近年來，公共藝術——特別是以雕塑為媒介的公共藝術在中國大地上遍地開花。這種可喜的景象使我們感受到了雕塑事業的興旺與繁榮，我們雕塑家們為此深受鼓舞，因為這畢竟是中國雕塑事業百年難得一遇的大好形勢。但是在欣喜之余，對于公共雕塑藝術創作中的問題也還是很有必要不斷進行總結，以便使公共藝術真正成為大眾的藝術和為大眾所接受的藝術。近年來，各地所組織的具有公共藝術性質的雕刻大賽和創作活動頻繁舉行，比如長春、天津、北京、杭州、惠安等地均舉行過多次有關公共雕塑藝術的創作活動，這其中也曾產生了一些比較好的作品，成績不容抹殺。

但同時也存在很多問題，最突出的問題是脫離大眾，缺乏公共性。有些雕塑家只想表現自己的觀念而完全置大眾的審美和欣賞于不顧，所創作的作品缺乏美的形式，甚至就是不加任何處理的石料堆砌；有些作者是以極不嚴肅的調侃方式參加公共藝術的創作，對作品的內容和形式都沒有充分進行構思和推敲，隨便成什么樣子都無所謂；有些造型像是公園里的實用物品，與藝術不搭界；還有一些被特邀來的外國藝術家所創作的那些實在不能恭維的“作品”，…

這些令人遺憾的作品之所以存在，甚至能被吹捧，不外乎都披著一層“新觀念”的外衣，也正是因為這可以被無限夸大和任意解釋的“新觀念”，一下堵住了大家的嘴，使得老一代藝術家們怕被扣上“不包容”的帽子而不能發表什么意見，使得中年一代藝術家們怕傷了同行之間的和氣、也同時怕被人說成“保守”而不好發表自己的真實看法，使青年一代怕被人認為“沒才氣”而不敢發表什么意見，由于定力不足或認識上的模糊，有時還會盲目效仿以圖受到“新觀念”理論家的關注和贊揚，…

由此，這種公共藝術的話語權無形中就被所謂的“新觀念”者們所利用，使當下的公共藝術的實際功能和價值大大被削弱了。而這種現象所造成的后果就是魚龍混雜、美丑混淆，使公共藝術失去了公共性．也失去了大眾的熱愛和地方政府的支持，最終導致剛剛興起的公共藝術失去存在的土壤而逐漸衰亡。公共藝術，其功能屬性顯然是與公共環境和公眾聯系在一起的，它不是藝術家孤芳自賞的自娛產品。

作為藝術家個人自己工作室里陳放的作品或者作為藝術家個人展覽的作品，藝術家個人怎么搞都是可以的，因為這不侵犯別人的權利。但作為公共藝術．那它就不僅是藝術家個人的事情，而是占有公共資源的一種特殊“產品”，作者就應該以高度的社會責任感和認真負責的精神向社會、向大眾負責，為他們提供合格的產品——公共藝術的精品。

那些不顧民族文化背景和審美習慣，在“新觀念”外衣掩飾下的所謂“觀念藝術”，不過是“皇帝的新衣”，究竟是怎么回事，作者和觀者心里其實都很清楚，只是大家都不愿意捅破這張窗戶紙罷了。為了使公共藝術真正走近大眾，真正為大眾而創造，也為了使我國方興未艾的公共藝術能健康地向前發展，希望我們不要讓公共藝術創作穿上“皇帝的新衣”。