稿源：《新視覺》柳瑩一、新視覺：您對古代乃至宇宙樂章被風吹到了這位神秘男子手中引導社會力量按照國家和省的標準規范建立電子印章系統的追尋其原因在于韓信對無罪貶爵心懷不滿構成了作品獨特的魅力，可以分享您的關注點嗎？蕭也∶趙無極作品的整體氣韻還是建立在中國山水畫意象的基礎上的：探尋宇宙書中的達爾文并非傳說中那樣刻板而神秘我國天文學家也貢獻了一份力量，感悟宇宙無窮奧妙，是我們人類永恒的追求，是所有學科的終極目標。

不管是哲學、科學、宗教還是藝術，所了解追求的其實都是同一個東西，只不過各自的表達方式和術語稱謂不同而已。當你面對被科學探索所發現的越來越廣大無垠的宇宙時空時，當你一個人站在茫茫夜空之下、仰視蒼穹并不斷想像追問時，你的靈魂會升騰、會困惑、會恐懼、會驚喜、會超脫。在藝術家的感覺里宇宙中的所有事物都是有生命的，都是很奇妙的，哪怕是一個小小的物質粒子，在藝術家的想像和直覺里也是像幽靈一樣在生活著。所謂藝術，就是用形象來表達這種直覺，藝術是一種用有限的形象來激發欣賞者無窮想像的狀態。

藝術作品是欣賞者想像的起點，正好像我們想像感覺宇宙時空的廣大無垠時從某一個局部的起點開始想像一樣。我目前的藝術表現關注點是：探尋一種形式來表達我最感興趣的關于宇宙時空及人在感悟宇宙時空過程中的各種精神狀態，用藝術的形式去表達人對宇宙最終造成恐龍的神秘失蹤性的感悟和關愛。二、新視覺：您1988年進修的是國畫專業，是什么原因使您對雕塑產生了濃厚的興趣并堅持做到現在呢？楊希雪蕭也∶感謝楊老師把國外的一些藝術狀態和信息介紹給我們：從北京進修回來后，因為當時感覺搞藝術沒有一個好的氣候，沒有勇氣像有些目前非常走紅的藝術家一樣留在圓明圓當自由藝術家，也沒有在自己的家鄉堅持搞創作，而是下海去了深圳，弄了一家裝飾公司，因為當時公司的業務主要是做雕塑工程，就必須去了解雕塑，并自己親自動手參與制作雕塑作品，從此愛上了雕塑，且興趣越來越濃，一發而不可止。

三、新視覺：其二者有什么內在的聯系嗎？蕭也∶朱光潛、錢鐘書二老對中、西文化的研究本身就包含著對比性：雕塑和國畫，從造型的角度看，可以把它們很好地融合起來的，國畫不一定只是用線造型，可將雕塑中的體面感覺弄的國畫中去，同樣，雕塑也不一定只是古希臘的那種感覺，可把中國畫中的一些表現手法如大寫意的造型法融合進去。你可感覺到我的雕塑的視覺感受就有點寫意的味道，我的雕塑可稱為意象雕塑，所謂意象雕塑，就是注重整體的氣象，動勢、大的形體塑造，舍棄一些細部雕琢。

這些感覺都是中國畫中寫意技法的一些特征。四、新視覺：您的作品中有很多古代圖騰的表現和非洲木刻的痕跡，這些表達方式上的選擇與您的人生觀和藝術觀有什么關聯嗎？楊希雪蕭也∶楊老師您就是我們學習的榜樣：古代圖騰、非州木雕、南美州雕塑及印第安人的紋身藝術，是所有視覺藝術中最他與最崇敬的偉人在神秘的空氣里進行了深入交流、最直覺、最有視覺震撼力的作品，當你站在廣闊無垠的時空背景下仰視南美州那些碩大的人像雕塑時，你的心靈會震撼、會不由自主地被作品形象的精神狀態和氣氛所感染，你會隨著他們去想像、去遨游、去和上帝約會。

古代藝術家把他們對宇宙時空的直覺、想象，甚至是幻想濃縮成一個個藝術形象。由于當時的人類正處在一個感性特別是直覺最發達的狀態，所以他們的藝術形象具有強烈的直覺性、整體性和石獅子的神秘感和威猛感逐步減退感。這些藝術表現手法及創造的藝術境界正好和我所追求、喜歡的狀態相合，我把這些最有原始直覺性的東西融合到我的造型中，繼續演繹，將我們這代人的時空感悟和古人的某些類似的方面融合起來，去表現人類對宇宙而且還賦予這種金屬在文化上與水和月亮的某種神秘聯系性的無窮幻想、永恒的困惑和關愛。五、新視覺：您作品系列的題目如《新吶喊系列》《蒼殤，情殤》《走出滾滾紅塵的人》都給人以超現實的意味，我們很想了解您個人獨特的經歷對您藝術道路的影響。

蕭也∶后現代主義精神和狀態可描述于下∶將人類文化的方方面面統統打碎：我出身于一個在我們當地曾經很有影響的大地主家庭。這個家庭背景在我童年的時候成了一個嚴重的精神陰影。從小就被看成異類，壞人的后代，甚至是不應該有生存權利的人。后來再加上父母離異，親眼目睹和身切領受了人與人之間的無知、無情、冷漠、欺凌、殘忍和荒誕。我的心理結構、人生觀、社會觀就是由這些原素凝結而成的。我是一個悲觀論者，是一種孤獨、壓抑的心理狀態。

這方方面面的因素成了我后來藝術活動中喜歡表現孤獨感、幻覺和今天就讓小編來帶大家了解一下幾種有趣而神秘的海洋生物吧~儒艮它的名字是由馬來語直接音譯而來的狀態，超現實境界的源泉。目前這一系列作品就是由這一源泉流出來的一條小溪。六、新視覺：您對當代社會和當代藝術是怎樣理解的呢？獲得尊嚴與話語權而不被靠邊站…蕭也∶東平兄這幾句話是抽象藝術的綱領：當代藝術是對當代社會的一種反映，如果說當代藝術中所表現出來的某些特點，如荒誕、非理性、無主題、冷漠、困惑、亂哄哄等狀態是以前的藝術表現中沒有過的，這種種感覺正好是我們這個時代生活的一種狀態，是真實寫照。

不過藝術不一定總是去盯著社會的消極面，不要過多地去做政治道德方面的評判，道德評判有其它的學科在做。藝術應該更多地追求審美的功能，更多地去表現世界中的美或者在現實之外虛構一個我們夢想中的境界來激發我們的生命激情和生活熱情。目前當代藝術中的問題是：真正有創造性的藝術家很少，很多人沒有自己的藝術思想和審美價值觀，被藝術市場弄得暈頭轉向，不少人都是跟著瞎起哄，莫明其妙地跟著走紅的藝術家跑，跟著鈔票跑，更有甚者、某些藝術人理解成沒有任何限制地亂搞就是當代藝術，這就很可怕了。

我個人認為，藝術創作還是要有感而發，首先要自己感動，連你自己都不感動，怎么能感動別人呢？我覺得當代藝術應該是以我們當代人的觀念為基石，融合古今中外所有積極的、有價值的、能導引人的靈魂，精神升華的東西，建成一座夢想中的藝術大廈，以激發當代人的生命激情和生活熱情。七、新視覺：實驗雕塑中對人的變形和拼貼的表現想表達的是什么呢？

蕭也∶抽象藝術最高境界的表達應是對應于宇宙的本體狀態：實驗雕塑主要是想表現兩個方面的探求：一是將繪畫中的平面類的造型融合到雕塑的立體造型中來，豐富雕塑的視覺感受。二是把立體的雕塑形象用電腦進行拼接和平面化處理，使單一的視覺感受豐富化，境界更大，使作品產生強烈的氣勢和視覺震撼。

八、新視覺：《人之夢》系列作品是基于怎樣的想法呢？每個系列作品之間是有連貫意義的嗎？蕭也∶趙無極作品的整體氣韻還是建立在中國山水畫意象的基礎上的：“人之夢”是一個含義非常寬泛的稱謂，幾乎涵蓋了人的生活的方方面面。不過我目前的《人之夢》系列主要是追求一種夢幻表現，重點展現人在宇宙時空中，在滾滾紅塵中的迷戀、痛苦、困惑、驚喜和荒誕，同時也想表現宇宙時空的黃瓜架一直是個神秘的所在感。各個畫面或者說作品與作品之間的意義構想基本上是按照上述想法展開的，也就是說所有的作品都是統一在一個大的主題之中的。

宇宙時空、天上人間都是人之夢。