在上海畫(huà)壇上，彭鳴亮是藝術(shù)家們蹺腿坐在咖啡館里常常聊起的話題。而且，讓他耳朵發(fā)熱的是，大多數(shù)人的觀點(diǎn)對(duì)他很不利。如果有人要寫(xiě)一份“談話紀(jì)要”的話，那么他的筆下一定會(huì)出現(xiàn)這些字眼：時(shí)尚、惡俗、炒作、廣告、商業(yè)等。
“我在上海，我活得很好，我還在畫(huà)畫(huà)。”彭鳴亮見(jiàn)到記者的第一句就顯得很自信。有一次，他的老師陳鈞德在一個(gè)聚會(huì)上聽(tīng)大家說(shuō)起彭鳴亮，一個(gè)青年畫(huà)家說(shuō)彭鳴亮根本畫(huà)不好素描，所以他才去畫(huà)那些個(gè)莫名其妙的圓圈。為人一向謙和低調(diào)的陳鈞德忍不住了：“你看過(guò)彭鳴亮的素描嗎？沒(méi)有？那你怎么可以這樣下結(jié)論，你是聽(tīng)來(lái)的吧，告訴你，彭鳴亮的素描比你好多了。”“這種說(shuō)法我聽(tīng)得多了，如果我要生氣的話，早就沒(méi)法活了。
現(xiàn)在我跟上海的美術(shù)界幾乎沒(méi)有來(lái)往，這種不實(shí)事求是的評(píng)論只能說(shuō)明當(dāng)下的學(xué)術(shù)風(fēng)氣很不正派。我就躲進(jìn)自己畫(huà)室里，這比較安靜。讓時(shí)間來(lái)證明一切吧?！迸眸Q亮說(shuō)。不過(guò)從廣告學(xué)的角度來(lái)說(shuō)，這些批評(píng)反而令彭鳴亮名聲大振。記者注意到最近五六年來(lái)，彭鳴亮出鏡的姿態(tài)相當(dāng)另類，有悖常理，甚至可說(shuō)有些扎眼。比如他的作品被上海市電信公司選中，13幅畫(huà)作被制成2002新年電信卡臺(tái)歷，在2005年又做了一套4枚磁卡，這是全國(guó)第一位嘗試與電訊產(chǎn)品合作的畫(huà)家。
彭鳴亮還在上海的時(shí)尚地標(biāo)新天地舉辦過(guò)兩次個(gè)展，作品印在新天地的鑄造者——瑞安集團(tuán)的紀(jì)念品上出售。最像砂子吹進(jìn)人們眼中的是，彭鳴亮的作品做成數(shù)百個(gè)燈箱廣告，在主要商業(yè)街上一路鋪排，晃得大家心驚肉跳。在以前，可沒(méi)有一個(gè)畫(huà)家如此張狂啊。在地鐵車站、南浦大橋、楊浦大橋等處，人們的視線也躲避不了彭鳴亮的符號(hào)。要說(shuō)最霸氣的還是在浦東陸家嘴一個(gè)名為盛大金磐的樓盤(pán)里，開(kāi)發(fā)商為了提升人氣，將彭鳴亮的畫(huà)展安排在售樓處里舉辦。
開(kāi)發(fā)商還將他的作品投射在浦東震旦大廈外立面這塊中國(guó)最大的熒光屏上，不停地在黃浦江邊的游人眼前閃爍。盛大金磐的開(kāi)盤(pán)價(jià)就是每平方米3萬(wàn)元，人們對(duì)彭鳴亮的抱怨中顯然也包含了對(duì)房?jī)r(jià)高企不下的焦慮與憤懣。對(duì)于自己這一系列招來(lái)非議的行為，彭鳴亮解釋道：“其實(shí)我的有些作品是以公益廣告的形式出現(xiàn)的，這與在美術(shù)館辦畫(huà)展區(qū)別不大，只是將室內(nèi)搬到室外。而且戶外展示不僅美化環(huán)境，而且有了更多的觀眾，這種欣賞是將畫(huà)作本身化被動(dòng)為主動(dòng)，最大范圍地讓公眾參與審美。
我的作品特別強(qiáng)調(diào)色彩和線條，特別適合上海現(xiàn)在的環(huán)境，這也正是唯獨(dú)我的作品能夠成為公益廣告的原因。時(shí)尚的作品當(dāng)然要用時(shí)尚的傳播方式來(lái)擴(kuò)大受眾面。”“不過(guò)最大的批評(píng)還是來(lái)自美術(shù)界同行。”彭鳴亮很委屈地說(shuō)，“從歷史上看，上海的文藝界是很寬容的，這也是上世紀(jì)30年代上海能成為中國(guó)文化中心的主要原因，全國(guó)的藝術(shù)家能在上海發(fā)展感到欣慰和驕傲。為什么在改革開(kāi)放已經(jīng)30年的今天，美術(shù)領(lǐng)域的文化氛圍還如此保守？”彭鳴亮還認(rèn)為，一些上海人對(duì)余秋雨和陳逸飛也是不公正的。
“北京的藝術(shù)圈比上海好多了，他們相互抱團(tuán)，相互鼓勵(lì)。上海市政府一直希望上海文藝界多出精品力作，如果一些領(lǐng)域沒(méi)有寬容精神和友善態(tài)度，這個(gè)目標(biāo)就難以實(shí)現(xiàn)?！?986年，彭鳴亮在服裝公司職工中專任教，如果他安于現(xiàn)狀的話，一輩子也就這樣輕易地打發(fā)過(guò)去了。但他這個(gè)人有野心，很早就想辦一次個(gè)人畫(huà)展。當(dāng)時(shí)有實(shí)力舉辦個(gè)展的大多是知名度很高的美術(shù)界老前輩，還輪不到他亮相。彭鳴亮不靠美協(xié)，不靠學(xué)校，要靠個(gè)人的力量來(lái)操辦。
他跑到靜安區(qū)工人文化館一打聽(tīng)，基本費(fèi)用要400元，再加上印請(qǐng)?zhí)?、海?bào)、畫(huà)框的費(fèi)用，對(duì)于當(dāng)時(shí)每月工資只有40多元的教師來(lái)說(shuō)，無(wú)疑是一筆巨大的數(shù)目。他摸摸口袋只有250元，但還是簽了畫(huà)展合同。最后，他所在的學(xué)校領(lǐng)導(dǎo)還是伸出援手讓他如愿以償。畫(huà)展之后，一下子就給他帶來(lái)了幾千元的收入，彭鳴亮就這樣將自己的作品推向了市場(chǎng)。接下來(lái)彭鳴亮分別在上海美術(shù)館、華亭賓館和希爾頓賓館等處舉辦了個(gè)展，操作方法可說(shuō)都是以市場(chǎng)為導(dǎo)向的。
辦過(guò)畫(huà)展的青年畫(huà)家，按照通常的思路就是趕快“找到組織”——加入美術(shù)家協(xié)會(huì)，取得名分，躋身主流，然后再好好拜一個(gè)老師，獲得更多的發(fā)展機(jī)會(huì)。許多青年畫(huà)家也確實(shí)這么做并成功了。但彭鳴亮沒(méi)有填過(guò)表格：“我很早就開(kāi)始‘自謀出路’，沒(méi)有參加過(guò)美術(shù)圈的協(xié)會(huì)組織。
”他認(rèn)為，協(xié)會(huì)這類機(jī)構(gòu)的體制已經(jīng)相當(dāng)老化了，論資排輩的情況比較普遍，協(xié)會(huì)畫(huà)家按評(píng)級(jí)制度來(lái)確定畫(huà)作價(jià)格，這些都是不利于年輕畫(huà)家發(fā)展的因素。1993年，彭鳴亮赴新加坡南洋藝術(shù)學(xué)院深造。一年后，彭鳴亮提前畢業(yè)，董事會(huì)決定聘其為準(zhǔn)院士留校任講師。前幾年，記者在南洋藝術(shù)學(xué)院考察過(guò)，說(shuō)實(shí)話，那里的教學(xué)水準(zhǔn)不算高，但新加坡的藝術(shù)氣氛很寬松，政府對(duì)各種藝術(shù)思潮持放任和鼓勵(lì)的態(tài)度，歐洲畫(huà)家也因此喜歡借此舉辦畫(huà)展。
在新加坡的5年中，彭鳴亮最大的收獲是學(xué)到了先進(jìn)的繪畫(huà)觀念，受近代印象派的影響，他更加注重自然界瞬息萬(wàn)變的“形”和“色”的表現(xiàn)手法，創(chuàng)作了大量作品，并受到眾多藝術(shù)愛(ài)好者的喜愛(ài)?！安豢鋸埖卣f(shuō)，那時(shí)我都來(lái)不及畫(huà)，有些作品還沒(méi)畫(huà)完就被人定掉了?！彼f(shuō)。1997年他回國(guó)了，理由是不愿意受畫(huà)廊老板更煩人的支配。想不到回國(guó)后的一套拳路打得過(guò)于猛烈，令大家眼花繚亂?！叭绻谛录悠?，沒(méi)人認(rèn)為你出格。
但這里，人稱國(guó)際大都市，想不到競(jìng)被誤會(huì)成這樣…”回國(guó)后彭鳴亮一直關(guān)起門(mén)來(lái)創(chuàng)作，畫(huà)好后就在家里晾著，一張也不賣。生活的主題簡(jiǎn)單而明快：外出寫(xiě)生和回家創(chuàng)作。這段時(shí)期，形成了他最具代表性的抽象派藝術(shù)風(fēng)格。也就是飽受爭(zhēng)論的那種畫(huà)風(fēng)，他稱之為《蛻變》系列，畫(huà)面由數(shù)個(gè)變形圓球體重疊、交叉所構(gòu)成，由此產(chǎn)生一種與人體相仿佛的質(zhì)感。
在別人刻薄的譏諷中則成了“裂變的細(xì)胞”、“洋泡泡”等。彭鳴亮對(duì)記者說(shuō)：其實(shí)，大家應(yīng)該看到我作品中有凡高和馬蒂斯的生命印記。我希望從兩位大師身上吸取感情和活力，以及蓬勃向上的生命力。彭鳴亮的作品大量使用綠、黃、紅、藍(lán)的色塊，以此組合搭配成具有強(qiáng)烈視覺(jué)沖擊力和時(shí)尚趣味的畫(huà)面。不久，在彭鳴亮的作品中，線條更加簡(jiǎn)練明了，構(gòu)圖也更虛化，最終形成了抽象派的畫(huà)風(fēng)。最近兩年，他嘗試畫(huà)了一些風(fēng)景畫(huà)，在藝博會(huì)上出現(xiàn)后引起大家的興趣。
有些報(bào)紙就說(shuō)：彭鳴亮的畫(huà)風(fēng)變了。“其實(shí)我沒(méi)變，還是《蛻變》這路畫(huà)風(fēng)的沿伸，或者說(shuō)變奏也行。風(fēng)景畫(huà)中有建筑和人物，都是由圓形的元素構(gòu)成的。這是我對(duì)外部世界的基本認(rèn)識(shí)。”前年秋天，彭鳴亮與幾個(gè)媒體的朋友去歐洲旅游，在奧地利的首都維也納，他們正想去聽(tīng)音樂(lè)會(huì)，彭鳴亮一眼看到街上的海報(bào)：路德維?，F(xiàn)代藝術(shù)基金會(huì)博物館一舉展出畢加索兩百多幅作品，他當(dāng)場(chǎng)驚叫起來(lái)，直撲展覽現(xiàn)場(chǎng)，受他的情緒感染，大家也更換了行程安排，呼隆隆地跟他一頭扎進(jìn)展廳。
兩百多幅作品都是畢加索80歲前后創(chuàng)作的，而且是大尺幅。這次意外的旅行給他的收獲是巨大的，他在回國(guó)后的一篇文章中寫(xiě)道：“觀摩大師的力作，除了大飽眼福之外，比較原作與復(fù)制品的差別，讓我能更準(zhǔn)確地理解畢加索的繪畫(huà)語(yǔ)言，而作品所表達(dá)的藝術(shù)真諦更使我激動(dòng)。藝術(shù)的真正含義在于創(chuàng)造，創(chuàng)造一種對(duì)于生活之過(guò)去、現(xiàn)在和未來(lái)的想象，而這種想象在人類意識(shí)領(lǐng)域里有著非凡的意義，它促使人們對(duì)生活有反思和有向往。
”在采訪時(shí)，他還仿佛沉浸在那個(gè)藝術(shù)宮殿里，“畢加索到晚年還在不斷探索，希望找到更新的表現(xiàn)形式，他充滿了生命力和想象力，他率真地進(jìn)入了藝術(shù)的自由王國(guó)，像孩子那樣觀察世界和心靈”。最近，他得知7月份上海要舉辦一個(gè)畢加索2008中國(guó)巡回展，會(huì)有一百多件畢加索的作品與上海觀眾見(jiàn)面，激動(dòng)、興奮之余，他又回想彼時(shí)親睹畢加索原作時(shí)的心情，花了數(shù)天時(shí)間，畫(huà)了兩幅有畢加索頭像的作品，一幅是《擁抱畢加索》，另一幅是《思緒的畢加索》，畫(huà)面上，畢加索的頭像占據(jù)主要位置，閃爍著睿智的目光，并透露出很能體現(xiàn)他個(gè)性的表情——善意的嘲諷。
然后彭鳴亮將自己作品中的時(shí)尚元素融入其中，以此向大師表達(dá)敬意。最后，彭鳴亮說(shuō)：“縱觀世界美術(shù)史，有些大師是可以超越的，但畢加索是不可超越的，他的個(gè)性太突出，他的風(fēng)格太強(qiáng)烈了，是不可模仿的。但他的精神是人類的共同財(cái)富，我們應(yīng)該享用它。”突然話鋒一轉(zhuǎn)，他又說(shuō)：“畢加索的作品在當(dāng)時(shí)也是時(shí)尚的。但今天，成了經(jīng)典。時(shí)尚中可能誕生經(jīng)典藝術(shù)，但不時(shí)尚肯定沒(méi)有經(jīng)典藝術(shù)，時(shí)尚是對(duì)過(guò)去的否定，對(duì)現(xiàn)在與將來(lái)的追求。
”畢加索從不拒絕時(shí)尚，他有些作品就具有很強(qiáng)的裝飾效果，被后人廣泛用于服飾、日用器皿和建筑物，“畢加索”也是法國(guó)中產(chǎn)階層相當(dāng)認(rèn)可的品牌。彭鳴亮也曾將自己的作品做成雕塑，在他的畫(huà)室里記者發(fā)現(xiàn)已經(jīng)完成了幾件，從平面到多維的表述是成功的。他也曾設(shè)想將作品印在絲巾、茶杯、時(shí)裝和禮品包裝上，但因?yàn)樗囆g(shù)觀念有異，最終沒(méi)能與合作者談攏，但他表示會(huì)繼續(xù)尋找。
