景德鎮(zhèn)陶瓷彩繪雕塑的造型樣式非常豐富，面對(duì)不同的表現(xiàn)對(duì)象、功能需要呈現(xiàn)出形態(tài)各異、尺寸不一、手法多樣的造型樣式。陶瓷彩繪雕塑和其他材質(zhì)的雕塑一樣，都可以表現(xiàn)自然界中的任何一種事物。所不同的是，它還得經(jīng)過(guò)泥、釉、火等工藝程序，這就使它必須考慮造型的尺寸、線條的處理、動(dòng)態(tài)重心的把握等問(wèn)題，甚至在處理形體的凹凸起伏方面還要考慮最后施釉和彩繪的效果。

因此，可以說(shuō)陶瓷彩繪雕塑造型的制作是一個(gè)工序多、難度大、要求高，每一個(gè)環(huán)節(jié)都不能忽視的過(guò)程。陶瓷雕塑的造型不是一成不變的，它隨著功能的需要、審美的變化而發(fā)生轉(zhuǎn)變。它也經(jīng)歷了一個(gè)從簡(jiǎn)單到復(fù)雜、從稚抽到成熟、從粗劣到精美的過(guò)程。早期的陶塑主要用作名器隨葬，其功能性大于藝術(shù)性，特別是器M類的造型。一直到元代，陶塑還是以裝酒、儲(chǔ)米、保藏食品為主，極少用于插花陳設(shè)，主要還是以實(shí)用功能為主，到明代才慢慢以陳設(shè)為主，開(kāi)始有“藝術(shù)化”擺設(shè)。特別是到了清代，為了使其具有纖巧華麗、精于雕琢的特點(diǎn)，不惜人力和物力，而且，受外來(lái)文化的影響，它有了西方“洛可可”的風(fēng)格。

川這直接表現(xiàn)在清代乾隆時(shí)期出現(xiàn)了很多超寫實(shí)、精雕細(xì)琢的“自然形”一像生瓷。因此，我們可以通過(guò)研究陶瓷彩繪雕塑的基本造型及其彩繪的表現(xiàn)形式來(lái)認(rèn)識(shí)其藝術(shù)特點(diǎn)。為了便于對(duì)各種同類造型的比較分析，本節(jié)從以下幾個(gè)方面來(lái)闡述。人物造型人物的雕塑造型比較復(fù)雜，從人物的動(dòng)態(tài)來(lái)看，主要以站姿或坐姿為主。坐式的如觀音、羅漢，有端坐與斜倚姿態(tài)；

立式的動(dòng)態(tài)變化多樣，造型豐富，造型，藝術(shù)創(chuàng)作手段之一。廣義指一切藝術(shù)形象的塑造，狹義指美術(shù)創(chuàng)作中對(duì)形象外部形貌和特征的把握與刻畫，主要體現(xiàn)在雕塑、繪畫、工藝美術(shù)、設(shè)計(jì)和建筑等方面。造型是運(yùn)用藝術(shù)手段依循美的規(guī)律，將處于變化運(yùn)動(dòng)中的事物予以概括、綜合、凝聚、固定的物化與升華的過(guò)程。川陶瓷雕塑是工藝美術(shù)的一一個(gè)類別，涵蓋了工藝美術(shù)所要求的特征，除了承載功能和審美的造型外，它又涉及工藝材料和工藝技術(shù)的內(nèi)容。

從這個(gè)概念可以看出符合功能要求的造型是基礎(chǔ)，而外在形式的色彩、裝飾是加強(qiáng)審美效果的手段。因此，研究陶瓷彩繪雕塑的藝術(shù)表現(xiàn)形式，要從它的基本型開(kāi)始。“造型是根據(jù)生活要求，利用不同的工藝材料，采用相應(yīng)的工藝技術(shù)，設(shè)計(jì)和制作具有審美價(jià)值的陶瓷器皿樣式。”凹這里的造型特指陶瓷造型，它涵蓋了陶瓷的功能需求、材料工藝、具有審美價(jià)值的造型樣式。

縱觀各個(gè)歷史時(shí)期，陶瓷雕塑造型經(jīng)歷一代代藝人的實(shí)踐，創(chuàng)造了諸多品類不一、形態(tài)各異、寓意深刻、情態(tài)畢現(xiàn)的造型樣式，給人們以美的享受。它的造型成型方式主要是利用黏土的可塑性，經(jīng)堆、塑、雕、刻、捏、鏤或模印等制作出形體，等坯體干后施釉入窯燒成。陶瓷雕塑的表現(xiàn)形式和其他材質(zhì)的雕塑直接以刻刀塑造形體這一造型方式是基本一致的，只是多一道入窯燒制的工序。在出現(xiàn)彩繪形式后，造型的表面裝飾就不是以浮雕、線刻為主了，而是采用釉色裝飾的圖案紋飾的繪畫語(yǔ)言，這種裝飾形式的改變也將使陶瓷雕塑造型形式發(fā)生改變。

現(xiàn)存的實(shí)物和圖片資料顯示，景一般底部都有其他配件相結(jié)合，少部分表現(xiàn)兒童或趴或跪或躺的造型姿勢(shì)。有單個(gè)人物造型，也有雙人或三人以上組合，有與動(dòng)物或與具有實(shí)用功能的器型組合，如元代的青白釉鏤雕瓷枕，枕面下好像是一個(gè)戲劇舞臺(tái)形成的空間，欄桿布景，若千個(gè)不同形象、動(dòng)態(tài)的戲劇人物在演繹著，這種造型是以枕形為主，以人物為輔。每個(gè)時(shí)代的陶瓷雕塑造型都具有明顯的時(shí)代特征，在塑造上也不一樣。

如宋代的青白瓷人物雕塑以觀音、菩薩、戲嬰為主，主體模制而成，中空，頭飾、五官、衣服的飄帶、袖口、腰帶、配飾、瓔珞等局部用手捏、卷塑，特別是五官采用戳印而成，形體凹凸起伏有致，表面施一層透明青白釉，在高點(diǎn)部分色澤較淺，低點(diǎn)位置因釉沉積顏色較深，富有層次變化的體積感，自然生動(dòng)，清新秀麗。元代的人物雕塑也是以羅漢、佛像造像為主，造型上還有宋代遺風(fēng)，受藏傳佛教造像的影響，采用堆塑、雕鏤和串珠紋飾的方法，追求繁密精致的造型特點(diǎn)，形體制作精美，仍以青白釉為主，局部如五官、服飾上開(kāi)始用青花點(diǎn)畫、色釉裝飾或描金，有較明顯的彩飾意味了。

明清兩代的陶瓷雕塑以宗教人物造像居多，人物比例、形體塑造更趨于寫實(shí)。和宋元時(shí)期相比，造型更概括完整，明顯有世俗化傾向，造型上細(xì)節(jié)的印、捏、刻的塑造逐漸被彩繪的點(diǎn)、彩、染等形式所取代，明顯有別于同時(shí)代德化窯注重頭部五官的細(xì)節(jié)刻畫、動(dòng)勢(shì)較強(qiáng)，衣服起伏較深，不加彩繪裝飾的白釉瓷雕。

我們可以從歷代的觀音造像明顯感覺(jué)到這種藝術(shù)形式的轉(zhuǎn)變，即塑形逐漸被削弱而施彩加重了。景德鎮(zhèn)有一種傳言，說(shuō)景德鎮(zhèn)的陶瓷雕塑之所以加彩是為了彌補(bǔ)胎體的瑕疵或裂縫。這種傳言是不實(shí)的，曲解了景德鎮(zhèn)陶瓷雕塑的加彩。在彩料還沒(méi)出現(xiàn)前，景德鎮(zhèn)的青白釉瓷雕就非常成熟，德化的瓷雕就是在模仿景德鎮(zhèn)青白瓷雕的基礎(chǔ)上發(fā)展起來(lái)的。“景德鎮(zhèn)因出產(chǎn)影青瓷器。

青白釉瓷器而聞名于世，閩南窯場(chǎng)競(jìng)相模仿制造，并通過(guò)泉州港通達(dá)海外，成為當(dāng)時(shí)風(fēng)靡世界的暢銷貨，其時(shí)瓷的賣價(jià)幾乎與黃金相等。”川彩料及其工藝是改變景德鎮(zhèn)陶瓷面貌的根本原因，在彩飾加重的過(guò)程中自然就出現(xiàn)兩種趨向，一種是彩飾意味加強(qiáng)，很多配飾、頭飾、服飾直接用色彩、線條和紋樣來(lái)表現(xiàn)；

一種是形體塑造趨于概括簡(jiǎn)潔，主要是為了便于勾線、涂繪及紋樣平面化效果的表現(xiàn)，形體的凹凸起伏較小。