6月3日,第39屆巴塞爾藝術(shù)博覽會(huì)在瑞士小城巴塞爾如期舉行,這一次,來自世界各地的藏家更多地看到了中國當(dāng)代藝術(shù)的最新面貌。北京現(xiàn)在、北京U空間、上海香格納和廣州維他命四家中國畫廊經(jīng)過組委會(huì)的嚴(yán)格篩選,帶著本土藝術(shù)家作品成功邁入巴塞爾,中國當(dāng)代藝術(shù)再次以較為強(qiáng)勁的勢(shì)頭出現(xiàn)在國際主流藝術(shù)圈。
在中國內(nèi)地,一段時(shí)期以來,巴塞爾每年從上千家世界畫廊中只篩選出300家的高門檻性,令其被一度“神化”,能獲得一張通往巴塞爾的參展門票,仿佛就打開了一條通向世界的藝術(shù)之路,因?yàn)樵诙潭痰膸滋煺蛊谥校罩@張“門票”不僅能在巴塞爾這座瑞士小城,遇到世界頂級(jí)的藏家、藝術(shù)家、藝術(shù)機(jī)構(gòu)、媒體等高端群體,而且自身也由于“門票”的含金量躋身于頂級(jí)畫廊之列。因此不少內(nèi)地畫廊將入選巴塞爾藝術(shù)博覽會(huì)作為提升品質(zhì)的目標(biāo)之一。
不僅如此,那些作品被畫廊帶入巴塞爾的藝術(shù)家,由于有機(jī)會(huì)聚焦在頂級(jí)藏家的關(guān)注中,使得知名度與身價(jià)陡增。比如張曉剛、方力鈞、王廣義、岳敏君等一大批現(xiàn)在當(dāng)紅的藝術(shù)家均在歷屆巴塞爾及其他國際重要展覽中,逐漸走向了國際舞臺(tái)。“巴塞爾”名片變身為藝術(shù)家進(jìn)入國際市場(chǎng)的重要籌碼。
除此而外,各類藝術(shù)博覽會(huì)也在發(fā)展初期將巴塞爾模式作為參考樣本,并一度雄心勃勃地希冀在中國打造自己的“巴塞爾藝術(shù)博覽會(huì)”。而幾年過去,巴塞爾不再是畫廊亮相國際市場(chǎng)的唯一途徑,中國藝術(shù)博覽會(huì)也仿佛放棄了在本土創(chuàng)造另一個(gè)“巴塞爾”的夢(mèng)想與雄心,紛紛建立起適于自己的生存方式。巴塞爾“買氣”無法復(fù)制此次進(jìn)軍巴塞爾的四家中國畫廊,受到了來自世界各地藏家、藝術(shù)業(yè)內(nèi)人士的廣泛關(guān)注。特別是“藝術(shù)無極限”單元中,北京U空間推出的邱黯雄裝置作品《前塵新大陸架的沉降》,出人預(yù)料地將重達(dá)45噸的整節(jié)火車車廂搬進(jìn)了展廳,成功聚攏了現(xiàn)場(chǎng)對(duì)中國藝術(shù)探尋的目光。
在這件作品中,設(shè)于車廂外的24個(gè)投影儀將中國歷史圖像播放在車窗上,在音像的效果下,令人直面歷史。據(jù)U空間岳鴻飛介紹說,該件作品成為所屬單元中參觀人數(shù)最多的一件,由于車廂內(nèi)參觀空間有限,很多人都在車廂外排隊(duì)等候。據(jù)了解,展會(huì)結(jié)束后,這件花費(fèi)了40萬美金從中國運(yùn)去的裝置作品被某歐洲機(jī)構(gòu)以40萬歐元購藏。除了邱黯雄作品,北京現(xiàn)在畫廊作為“主要畫廊”的參展方,現(xiàn)場(chǎng)氣氛也一度被來自各地的藏家掀起陣陣購買高潮。
畫廊負(fù)責(zé)人黃燎原向記者介紹說,巴塞爾博覽會(huì)最具魅力的并不是外界看來十分嚴(yán)格的篩選程序,而是多年品牌影響下,由藏家認(rèn)可所形成的無法替代的“買氣”。北京現(xiàn)在畫廊的申報(bào)及通過審核的過程并沒有想象中那么困難。在黃燎原看來,巴塞爾對(duì)參展畫廊的審核除了要求開辦年限在三年以上外,更主要的是評(píng)定畫廊對(duì)藝術(shù)家的培養(yǎng)以及舉辦展覽的質(zhì)量。去年9月,北京現(xiàn)在畫廊舉辦的“七宗罪:中國現(xiàn)代藝術(shù)展上的七個(gè)行為藝術(shù)”,因?yàn)閷?duì)溫普林、肖魯、李山等藝術(shù)家曾經(jīng)引起轟動(dòng)的7件行為藝術(shù)做了具有“文獻(xiàn)”意義的梳理,引起巴塞爾評(píng)委的高度關(guān)注,從某種意義上說,正是這次展覽成為北京現(xiàn)在畫廊進(jìn)軍巴塞爾的敲門磚。
而在展會(huì)現(xiàn)場(chǎng),黃燎原更堅(jiān)信巴塞爾的“買氣”是其他博覽會(huì)難以取代的。展覽首日,北京現(xiàn)在畫廊的展位前便出現(xiàn)了排隊(duì)購買作品的人群。賣出的第一幅作品出自女藝術(shù)家楊柳,“分別有四批買家看中了楊柳的作品,第一批要折扣,我們沒有同意。第二批見到這種情況高興地和我擁抱,說‘我不和你談?wù)劭郏ㄟ@幅作品了!’并一再聲明自己是真心喜愛這件作品,保證不會(huì)為了牟取更高利益而轉(zhuǎn)手。
”黃燎原向記者介紹說,長(zhǎng)期以來,北京現(xiàn)在畫廊內(nèi)部便有一個(gè)不成文的規(guī)律,“以是否喜歡楊柳作品作為檢驗(yàn)藏家水平高低的標(biāo)準(zhǔn)”。在北京現(xiàn)在看來,楊柳作品中沒有任何流行元素,單純地表達(dá)了藝術(shù)家的個(gè)人感受。能夠喜歡其作品的買家,“很少是將作品拿到拍賣行套現(xiàn)的炒家”。因此,楊柳作品在巴塞爾的“受寵”,在北京現(xiàn)在的工作人員眼中,便是藏家熱情的真實(shí)涌現(xiàn)。“在這里,很多人都是真心喜愛藝術(shù),為藝術(shù)而來的。
”據(jù)了解,北京現(xiàn)在畫廊帶往巴塞爾的作品以年輕藝術(shù)家為主,定價(jià)在一萬到三十幾萬歐元之間,短短一周時(shí)間,這些作品有一半售出。“主辦方規(guī)定每天在展位上掛出的作品不能更換,如果容許更換,我們帶的作品會(huì)全部售罄。”除了巴塞爾聚集的“買氣”,買家對(duì)藝術(shù)的尊重也令黃燎原感動(dòng)不已。一對(duì)荷蘭老夫婦在買到一幅張曉剛的作品后,激動(dòng)得熱淚盈眶,他們對(duì)黃燎原說。自己非常喜愛張曉剛的作品,但與其失之交臂長(zhǎng)達(dá)10年之久。當(dāng)工作人員提出希望簽訂“免送拍”協(xié)議,保證作品不被轉(zhuǎn)手時(shí),剛才還滿臉動(dòng)容的老人,馬上像受到侮辱一樣高昂起頭大聲地說:“在我們死之前永遠(yuǎn)都不會(huì)出售這幅作品。
”黃燎原說:“我被徹底震撼了,突然覺得在對(duì)藝術(shù)如此尊重的兩位老人面前,簽訂協(xié)議不僅多余而且毫無道理。”購買了作品后,兩位老人還興致勃勃地參加了現(xiàn)在畫廊設(shè)于廣場(chǎng)上Vido藝術(shù)作品《相對(duì)論》的拍攝。而第二天,他們又相攜來到現(xiàn)場(chǎng),遞給黃燎原一份名單,名單中記載了一些歐洲炒家的名字,老人提醒說:“這些人會(huì)把買到的藝術(shù)品送到拍賣行”。除了這兩位老人,剛剛回到北京的黃燎原收到了一項(xiàng)在展會(huì)中售出作品的匯款,匯款額比原先商定的整整多出1000美金,這位購買作品的歐洲藏家在附言中注明,多出的1000美金是捐給四川災(zāi)區(qū)的。
在記者采訪當(dāng)日,黃燎原已向中國紅十字協(xié)會(huì)以藏家的名義將1000美金寄出。黃燎原說,歐洲藏家對(duì)藝術(shù)的真誠和喜愛是目前中國藏家很難具備的,也使得巴塞爾模式在中國發(fā)展缺少文化根基。中國當(dāng)代藝術(shù)博覽會(huì)能否套用“巴塞爾”模式5月14日,為期5天的首屆香港國際藝術(shù)節(jié)在香港會(huì)展中心舉辦,百余家來自世界各地的畫廊集體亮相,一時(shí)間好評(píng)如潮。而它的成功舉辦,使得內(nèi)地以北京CIGE中藝博國際畫廊博覽會(huì)、藝術(shù)北京、以及上海國際當(dāng)代藝術(shù)展為代表的中國當(dāng)代藝術(shù)博覽會(huì)不僅要應(yīng)對(duì)相互間的博弈,更要共同面對(duì)“香港國際”憑借免稅和地理環(huán)境的先天優(yōu)勢(shì),對(duì)國內(nèi)畫廊資源進(jìn)行拉攏的挑戰(zhàn)。
而此后不久,又有消息傳來,由文化部主辦了兩屆的“國際藝術(shù)品投資與收藏博覽會(huì)”也將更名為“2008藝術(shù)中國博覽會(huì)”,一改前兩屆較為混亂的定位,走向以畫廊為主的展覽模式。相比CIGE、藝術(shù)北京和上海當(dāng)代,藝術(shù)中國的政府背景以及由此帶來的部分資金支持和運(yùn)作便利,將前三者完全依靠民間資金運(yùn)轉(zhuǎn)的博覽會(huì)擠入了更為狹窄的資源空間。
畢竟,以畫廊集中的北京為例,可稱得上畫廊并有實(shí)力參加博覽會(huì)的不過200多家。這200多家畫廊便成了內(nèi)地四個(gè)主要當(dāng)代藝術(shù)博覽會(huì)爭(zhēng)奪的籌碼,而在這場(chǎng)近乎殘酷的競(jìng)爭(zhēng)中,又不時(shí)會(huì)有巴塞爾藝術(shù)博覽會(huì)、巴塞爾邁阿密藝術(shù)博覽會(huì)、德國卡塞爾文獻(xiàn)展、法國FIAC博覽會(huì)、倫敦Frieze藝術(shù)博覽會(huì)、德國科隆國際藝術(shù)博覽會(huì)、西班牙馬德里當(dāng)代藝術(shù)博覽會(huì)、巴西圣保羅雙年展等吸引中國畫廊走出國門。
在資源缺少,而博覽會(huì)不斷涌現(xiàn)的形勢(shì)下,中國當(dāng)代藝術(shù)博覽會(huì)能否套用“巴塞爾”的成功模式,演繹出帶有“巴塞爾”印記的中國神化?答案仿佛是否定的。高額關(guān)稅制約中國藝術(shù)博覽會(huì)走向國際化雖然藝術(shù)界不斷呼吁政府吸納發(fā)達(dá)國家藝術(shù)品行業(yè)經(jīng)驗(yàn),降低國外藝術(shù)品進(jìn)口關(guān)稅,但30%多的藝術(shù)品高額進(jìn)口關(guān)稅長(zhǎng)期以來仍然高居不下。使得國外畫廊在中國藝博會(huì)中銷售作品受到嚴(yán)重阻礙。
首先,由于涉及關(guān)稅問題,售出的作品雙方不僅不能當(dāng)場(chǎng)現(xiàn)金交易,而且很多買家不愿為關(guān)稅買單。據(jù)悉,2000年上海博覽會(huì)中,國內(nèi)一位買家希望購買標(biāo)價(jià)為100萬美元由法國法蘭西畫廊推出的羅丹雕塑作品《思想者》,但交易過程中,除了100萬美元,該買家還需按照當(dāng)時(shí)關(guān)稅交納67萬美元稅額。
半數(shù)多的稅款,使得買家一度望而卻步,交易也反復(fù)受阻。相比之下,記者從剛剛結(jié)束的“香港國際”中獲悉,由于香港藝術(shù)品交易免稅并能夠自由進(jìn)出港,使得畫廊與藏家間的交易能夠即時(shí)完成。這一先天優(yōu)勢(shì),對(duì)于內(nèi)地受高額關(guān)稅制約的各個(gè)藝術(shù)博覽會(huì)來說,幾乎是致命的打擊。
剛剛受命接管“藝術(shù)中國”的負(fù)責(zé)人姚薇向記者介紹說,2002年她和現(xiàn)任“藝術(shù)北京”負(fù)責(zé)人董夢(mèng)陽籌備第一屆“CIGE”時(shí),就呼吁有關(guān)部門認(rèn)識(shí)到降低關(guān)稅的重要性,但直到現(xiàn)在,她幾乎放棄了。“我們的呼吁沒有起到什么作用”。但是對(duì)于那些國外參展商而言,關(guān)稅卻是將其擋在中國市場(chǎng)之外的絆腳石。“毫不避諱地說,我們當(dāng)時(shí)的一項(xiàng)服務(wù)內(nèi)容就是教國外畫廊如何少繳稅。但是,歐美國家的納稅意識(shí)很強(qiáng),我們的種種‘策略’往往不被其接受。
”廣州藝術(shù)博覽會(huì)負(fù)責(zé)人陳遠(yuǎn)遠(yuǎn)也向記者坦言:“藝術(shù)品關(guān)稅如果依然高居不下,海外畫廊帶來的優(yōu)秀作品必將難以銷售,一方面,他們可能參展一次后便遠(yuǎn)離中國博覽會(huì),另一方面即便再來,也不會(huì)帶高價(jià)精品,中國藝術(shù)市場(chǎng)便看不到國外的優(yōu)秀藝術(shù)品。
這樣,沒有國際知名畫廊的長(zhǎng)期介入,中國藝術(shù)博覽會(huì)的“巴塞爾之夢(mèng)”就只是一個(gè)遙不可及的幻想。藏家基礎(chǔ)薄弱難以吸引國際畫廊雖然受到關(guān)稅的制約,使得國外優(yōu)秀畫廊一時(shí)難以進(jìn)入中國藝術(shù)博覽會(huì),但具有十多年大型博覽會(huì)組織經(jīng)驗(yàn)的董夢(mèng)陽認(rèn)為,關(guān)稅問題遲早會(huì)得到解決,而且它也并不能成為影響中國藝博會(huì)走向國際化的主要障礙。自5月份香港成功舉辦“香港國際”后,董夢(mèng)陽開始陷入反思,有了香港的沖擊,中國內(nèi)地尤其是北京的博覽會(huì)將怎樣利用自身特點(diǎn)走出自己的道路。
“香港的優(yōu)勢(shì)除了免稅和得天獨(dú)厚的地理位置外,就是服務(wù)意識(shí)。而北京擁有重要的藝術(shù)資源:國內(nèi)幾大重要藝術(shù)品拍賣行幾乎都匯聚于北京,加之以798為中心的藝術(shù)區(qū)不斷輻射、擴(kuò)大使得近幾年畫廊的發(fā)展速度直線飆升,為內(nèi)地藝術(shù)博覽會(huì)提供了一定的發(fā)展基礎(chǔ)。”北京成為香港無法替代的文化藝術(shù)創(chuàng)作源頭,“北京這種群落生根的藝術(shù)本質(zhì)很難移植到香港。”當(dāng)質(zhì)的根源優(yōu)越性明顯凸現(xiàn)于香港時(shí),關(guān)稅、服務(wù)、地理位置仿佛是一棵具有強(qiáng)勁根莖的樹上的枝枝蔓蔓,只要加以澆灌便能綠樹成蔭。
而現(xiàn)在中國藝術(shù)博覽會(huì)之所以不能茁壯成長(zhǎng),最關(guān)鍵的原因是缺乏灌溉的“水源”,即優(yōu)秀的藏家。董夢(mèng)陽說,目前所有關(guān)于藝術(shù)的論證和爭(zhēng)吵都源自中國對(duì)藝術(shù)教育的缺失。“歐洲的孩子從小生活在美術(shù)館、藝術(shù)展覽中,他們對(duì)藝術(shù)的領(lǐng)悟與熱愛發(fā)自內(nèi)心。而中國大多數(shù)藏家還停留在以尺幅論價(jià)格的混亂購買階段。
”對(duì)藝術(shù)理解的缺失,使得很多藏家即便遇到海外優(yōu)秀作品也由于“無知”而與其失之交臂。在2005年仍然由董夢(mèng)陽主持大局的“CIGE”中,組委會(huì)請(qǐng)來了世界頂級(jí)畫廊———美國高古軒,并帶來12幅美國波普藝術(shù)運(yùn)動(dòng)發(fā)起人和主要倡導(dǎo)者安迪沃霍爾的作品。原本組委會(huì)為能請(qǐng)到如此重量級(jí)的畫廊而感到興奮,希冀通過高古軒的參加提升博覽會(huì)的品質(zhì),號(hào)召更多的國際優(yōu)秀畫廊入場(chǎng)。而高古軒畫廊也對(duì)剛剛萌芽的中國當(dāng)代藝術(shù)充滿興趣,他們?cè)谡褂[前對(duì)媒體表示說:“中國CIGE今年還只是第二屆,就像一個(gè)BABY,但很高興看到中國已經(jīng)出現(xiàn)這樣與國際水平同步、如此關(guān)注當(dāng)代藝術(shù)的博覽會(huì),我們對(duì)它充滿信心。
”可是,展覽結(jié)束后,雙方都陷入意想不到的尷尬境地。中國買家很多并不了解高古軒在畫廊界占有的重要地位,更對(duì)其帶來的藝術(shù)家作品安迪沃霍爾一無所知。結(jié)果,整整一個(gè)展期,高古軒沒有賣出一幅作品。當(dāng)時(shí)負(fù)責(zé)招展工作的姚薇回憶這段經(jīng)歷時(shí)至今仍心懷不忍,“展覽第三天,高古軒的人找到我,希望我?guī)椭麄冋业劫I家,哪怕賣出一幅作品也好。
”姚薇說,“不能說中國藏家沒有經(jīng)濟(jì)能力購買,在高古軒的斜后方,一家畫廊推出的劉小東作品被買家以50萬元人民幣購得。但高古軒的作品就是沒有人買。”由于無法為高古軒找來買家,在之后的幾天中,姚薇都滿懷歉疚地繞行于高古軒的展位前。然而,正是這次高古軒的失望而歸,使得董夢(mèng)陽不再對(duì)中國藝術(shù)博覽會(huì)能夠走向國際化報(bào)以盲目的樂觀。“看似高古軒來了,可是由于中國買家所受藝術(shù)教育的欠缺,使得博覽會(huì)并沒有給高古軒帶來任何經(jīng)濟(jì)效益,到了下一屆,不但自己不會(huì)再來,而且還會(huì)告訴其他畫廊‘等十年后再來中國吧’。
反而起到一個(gè)反面的消極作用。”在董夢(mèng)陽看來,過分追求國際化而不考慮本土因素的制約,就好像天天將“時(shí)尚秀”放在農(nóng)村一樣,由于嚴(yán)重脫離生活而沒有任何意義。“只有農(nóng)村發(fā)展為都市時(shí),時(shí)尚秀才發(fā)揮出自身的魅力。”藝術(shù)博覽會(huì)也是一樣,當(dāng)買家具有足夠知識(shí)了解國外藝術(shù)市場(chǎng)后,凝聚的強(qiáng)大購買力才會(huì)吸引海外優(yōu)秀畫廊接踵而至。中國藝術(shù)博覽會(huì)形似,神不似2004年董夢(mèng)陽組織首屆CIGE時(shí),北京798內(nèi)的畫廊屈指可數(shù),因此從畫廊成員看,那一年人們看到一個(gè)極具亞洲味道的藝術(shù)博覽會(huì),參展的62家畫廊中,只有21家中國畫廊,2/3主要來自于韓國和日本,另外各有一家畫廊分別來自美國和意大利。
而這種畫廊的分配格局也成為CIGE在之后的發(fā)展中極力維護(hù)的。在其今年4月初舉行的新聞發(fā)布會(huì)中,負(fù)責(zé)人王一涵一如既往地向媒體強(qiáng)調(diào)了本年度畫廊博覽會(huì)中成員的國家配比。然而,有分析人士指出,一味追求參會(huì)成員的國家配比,只是從形式上保證了博覽會(huì)的“國際化”,至于本屆參展的國外畫廊,到了下屆能否依然出現(xiàn),則是主辦方及媒體忽略的。逐漸的,中國藝術(shù)博覽會(huì)陷入只追求“形似”的誤區(qū)中。一位不愿透露姓名的畫廊批評(píng)說:“巴塞爾有論壇,我們的博覽會(huì)也請(qǐng)幾個(gè)人往臺(tái)上一坐,找些學(xué)生在臺(tái)下捧場(chǎng);巴塞爾有主題展,我們也蜻蜓點(diǎn)水地設(shè)置幾個(gè)主題展。
但實(shí)際上這些工作完全流于形式,并沒有起到社會(huì)效應(yīng),只能形似,無具神韻”。遭遇過與高古軒的尷尬后,姚薇在“藝術(shù)中國”的籌備中顯露謹(jǐn)慎,由于曾經(jīng)負(fù)責(zé)GIGE的招展工作,加之自身若干年在日本的生活經(jīng)歷,姚薇比旁人更具有能力獲得展商資源。
“但是即便把巴塞爾的三百家畫廊都能請(qǐng)來參加今年的‘藝術(shù)中國’,‘藝術(shù)中國’就真得能變成巴塞爾嗎?”“就像去年的上海當(dāng)代,博羅尼亞帶來了很多資源、畫廊、技術(shù)并將其直接空降到上海,好像一個(gè)異地展,“形”是足夠像了,但如果得不到中國買家認(rèn)可,光憑主辦方邀請(qǐng)的藏家,最終也會(huì)“水土不服”難以維持上海當(dāng)代的逐年發(fā)展。”在姚薇看來,巴塞爾、香港當(dāng)代等優(yōu)秀博覽會(huì)的神韻在于博覽會(huì)對(duì)藝術(shù)真諦的領(lǐng)悟,好的博覽會(huì)不需要過多地宣傳便能吸引買家的目光,“巴塞爾開幕時(shí),觀眾在整個(gè)城市都找不到任何宣傳招貼。
在香港當(dāng)代,展廳位于會(huì)展中心的二層,一層竟然看不到任何指引的‘水牌’。主辦方都在盡量弱化外在的‘形’,旨在將藝術(shù)的本質(zhì)呈現(xiàn)在觀眾面前。”相比內(nèi)地的藝術(shù)博覽會(huì),由于‘質(zhì)’的先天欠缺,很多都在“形”上大做文章。
“今年整場(chǎng)以綠色為主題,明年又開始走紅色。招貼廣告在展廳門口像一堵墻一樣高高掛起,引路的水牌幾乎在人們一下車便能看到。而主辦方每次最為關(guān)心的也是請(qǐng)了多少家媒體、來了多少觀眾。”直到今年CIGE結(jié)束后,主辦方向外界公布總成交額高達(dá)4000萬美金,人們才開始對(duì)博覽會(huì)的成交本質(zhì)發(fā)生興趣。然而也有參展畫廊質(zhì)疑,“展會(huì)期間,主辦方從來沒有在我們畫廊詢問過成交情況,不知4000萬美金從何而來。
”如果畫廊的質(zhì)疑屬實(shí),那么CIGE公布的數(shù)據(jù)又將是一件華麗的“外形”,其目的無非為了彰顯展會(huì)的“買氣”。中國藝博會(huì)怎樣在博弈中生存雖然中國內(nèi)地藝術(shù)博覽會(huì)還處于較為初級(jí)的發(fā)展階段,不足以與其他國際知名博覽會(huì)抗衡,更難以成為巴塞爾的中國翻版,但只要發(fā)掘自身的潛在優(yōu)勢(shì),在競(jìng)爭(zhēng)激烈的各類藝博會(huì)中,尋找一條適合自身發(fā)展的生存之道也并不困難。在北京,除了CIGE和藝術(shù)北京,另外兩個(gè)博覽會(huì):首都藝術(shù)博覽會(huì)和中國國際藝術(shù)博覽會(huì)由于參展商大多來自畫店或個(gè)人,無法與前兩者相提并論,往往受到業(yè)內(nèi)人士的冷遇。
然而也有相關(guān)人士認(rèn)為,這兩家藝術(shù)博覽會(huì)在激烈的展會(huì)競(jìng)爭(zhēng)中,頑強(qiáng)生存十幾年,對(duì)于主辦方來說一定是盈利的。雖然口碑不佳,但選準(zhǔn)了自身的發(fā)展方向,將不同層次的藝術(shù)資源進(jìn)行細(xì)分,找到了自己需要的那個(gè)部分。而CIGE和藝術(shù)北京,從執(zhí)行人到風(fēng)格定位都有著千絲萬縷的淵源,也有人指出,兩者之間的差距越來越不明顯,記者也發(fā)現(xiàn),在2007年兩家博覽會(huì)的參展畫廊中,有20家是重合的,約占北京畫廊總數(shù)的1/10。
而這種一家畫廊在一年中參加兩個(gè)同城藝術(shù)博覽會(huì)的狀況不會(huì)持續(xù)太久,因?yàn)槭墚嬂荣Y金以及精力限制,加之上海當(dāng)代和香港國際的吸引,最終大多數(shù)的北京畫廊會(huì)在CIGE和藝術(shù)北京中選擇其一。兩強(qiáng)相爭(zhēng)的結(jié)果,要么彼此均衡發(fā)展,平分市場(chǎng)資源,要么其中一家最終被市場(chǎng)淘汰。而在記者采訪的過程中,董夢(mèng)陽抑制不住挑戰(zhàn)的激動(dòng),他向記者透露說,明年的“藝術(shù)北京”不僅要擴(kuò)大為春秋兩場(chǎng),而且春季的日期早于“CIGE”幾天。
藝術(shù)中國作為離“政府最近”的藝術(shù)博覽會(huì),在資金方面顯得比CIGE和藝術(shù)北京寬裕許多。因此其低廉的展位價(jià)格在三者間極具競(jìng)爭(zhēng)力。記者了解到,今年11月將在北京展覽館舉辦的藝術(shù)中國,一個(gè)高17米,面積9平米,在一個(gè)展期內(nèi)的租金僅為16200元。不過,有了GIGE和藝術(shù)北京的高端定位,姚薇對(duì)分搶兩者的畫廊資源并不感興趣。
她將“藝術(shù)中國”的定位劃分在中檔畫廊區(qū)間。并打算在展覽中推出“買得起的藝術(shù)”項(xiàng)目,使普通百姓以一萬元以下的價(jià)格將原創(chuàng)作品帶回家。雖然巴塞爾對(duì)于中國藝博會(huì)來說,曾經(jīng)是一個(gè)希望企及的夢(mèng)想,但經(jīng)過多年的發(fā)展,中國藝博會(huì)越來越理性地感到“巴塞爾”之夢(mèng)依舊十分遙遠(yuǎn)。
在發(fā)展的最初階段,中國各類藝博會(huì)只有細(xì)分市場(chǎng)份額,才能在有限的空間中找到自己的生存養(yǎng)分。