發起人∶蕭也性。參與討論∶楊東平、ruiguang1965、陳敏五、曹光利、孫新華、王相懿、劉庸之、陳璽東、騰飛的煙塵、yuyi313、九死一生、錫安山人、陳璽東、藝鼎畫廊、趙謙森、孫冰、王煌湘、艾欣、王櫻璇、楊云祥、陳義澤、雪谷晨曦、明末清初、申扶立1、shan-arts、dingheng1991等。蕭也/文藝術的本性與功能是在我們現實之外虛構一個夢想的世界，讓我們這顆在滾滾紅塵中受傷的靈魂有一個地方逃遁，藝術的這種超現實的本性是我們人類本性或天性中永不滿足、永遠渴望更美的心靈的反應，只要人的心永遠向前，超現實的藝術本性就不會改變，藝術離現實越遠，藝術本性就越純粹。

雖然我們已無法考證人類的藝術是怎么產生的，但有一點可以肯定，藝術產生于人類本性或天性中的超現實的心靈需要，產生于超現實的想象、感悟和憧憬，即使藝術表現的起點是現實的，但它的終點一定會是超現實的。藝術的這種超現實的本性與功能，被東、西方的每一個時代的藝術活動及作品所證明，凡是具有這種藝術本性與功能的作品，其藝術價值就具有永恒性與超民族性與地域性?？v觀整個一部人類美術史，不管是東方的還是西方的，都遵循著同樣的美學規律展開和發生。雖然表現手法和技法千差萬別，但藝術的審美指向都是一個大方向的，凡是在美術史上永垂不朽的作品，或者通俗地說百看不厭的作品，都是將人的心靈和精神指引到夢想棲居的地方的東西，被溫開爾曼稱為“靜穆的”“偉大的”古希臘雕塑，文藝復興時期的藝術家們百畫不厭的那些美人、天使、圣母形象，古典主義中的人體，都一一地表達和表現了一種建立于人性需要基礎之上的很高的審美境界。

在上述這些藝術時代的藝術形象表現中，不管是雕塑中的人還是繪畫中的人，都己經不只是現實生活中的人物的模寫，在現實生活的起點之上，在藝術家的想象和表現中，所有的人物形象都加入和綜合了當時宗教的冥想、哲學的沉思、美學的幻想及對人的理想和人性的新認識，將藝術家想象和理解的天使的神韻和人的形體之美融合起來，這樣創造出來的藝術形象實際上是超現實的。當我們欣賞古希臘的那些神像雕塑，看米開朗基羅的大衛、達芬奇的蒙娜麗莎、拉斐爾的圣母與天使時，一種強烈的神圣、高貴、莊重、典雅、靜穆的偉大的精神狀態撲面而來，總覺得這些形象的美感非人間所有，形象最終把我們帶出現實之外，引起我們對上帝之國的聯想及理想之國的憧憬。

中國藝術表現中能把藝術境界提升到哲學、宗教、美學表達狀態的是古典詩詞和文人畫。在詩詞中，猶以李煜的詞最具代表性，光一句“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”就足以說明李煜的詞意表達已達哲學、宗教境界，他用一江春水滔滔不絕的意象比喻人的煩愁無窮無盡，煩與愁在李煜的表達里巳上升到一種人的存在的基本狀態，一種無法消除的“剪不斷，理還亂”的本質狀態。這種感悟與后來的西方存在主義哲學中所表達的“煩、焦慮”是人的本質、基本狀態同義。

正因為李煜的詞意是一種哲學的、宗教情懷的表達，是一種心靈永遠向前的俯瞰與回望，人就在這種既超越又回望的交匯狀態中感悟靈魂在一路前行的路上自己為自己創造的快樂與悲傷。楊東平∶嚴重認同！蕭老師這篇文章太入心了！這現實太丑陋。我們當以遙望的眼光看待這現實世界，盡力擺脫現實的糟粕之氣，冥想于幽幽之古遙遙未來，心向于高遠之情境，以深沉含蓄的手法來描繪作品。

作品離現實越遠，就越有藝術之靈…曹光利∶中國藝術表現中能把藝術境界提升到哲學、宗教、美學表達狀態的是古典詩詞和文人畫?？v觀整個一部人類美術史，不管是東方的還是西方的，都遵循著同樣的美學規律展開和發生。Nighting∶好文，心得靜穆才能感知靈魂的存在，用藝術彌補心靈的創傷王相懿∶“藝術產生于人類本性或天性中的超現實的心靈需要，產生于超現實的想象、感悟和憧憬，即使藝術表現的起點是現實的，但它的終點一定會是超現實的。

”這句話總結的很好，超贊！劉庸之∶'藝術離現實越遠，藝術本性就越純粹好觀點，同感！yuyi313∶把話說到點子上了,好!九死一生∶這一篇寫得明白、干脆！分享。錫安山人∶百看不厭的作品，都是將人的心靈和精神指引到夢想棲居的地方贊賞!

藝鼎畫廊∶“藝術的審美指向都是一個大方向的，凡是在美術史上永垂不朽的作品，或者通俗地說百看不厭的作品，都是將人的心靈和精神指引到夢想棲居的地方”————超贊！孫冰∶拜讀老師的精彩文章！趙謙森∶贊賞！優秀的藝術作品其價值是永恒的，無民族性與地域性之分。

藝術的終點一定是超現實的。問候王櫻璇∶美術史就是人類的一部心靈史呵！楊云祥∶因為不太會用電腦，把昨天寫的評論刪除了，只好今天又補。超越現實也包含離客觀要有距離，否則還是一種“小我"和復現，超越是一種情感、一種積淀、一種升華，一種能讓觀者參與的空間。藝術家個人心中的人格化自然。中國現在的油畫因為過于趨向宣傳，所以被大眾以簡單相似的欣賞心理所接納，這不完全是政府的事，關鍵在于個人。他們不僅有經濟市場也有權利市場，他們還占據現實的陣地，還有初步階段的受眾。

這就是現實也正常。我們需要那么多變態的人像，你愿意整天看那照片式的美女畫像？拍幾張作品把它放大也算創作？這就是我們的官方藝術家的作為，也算油畫界的現狀之一。所以我們還是要努力干好自己的活。我相信我們會達到自己的愿望，就像別人玩麻將一樣。蕭也∶云祥老弟言之有理，其實有些藝術家也不是不懂這些道理；因為那種東西很受大多數俗人喝采，也很有市埸；因為他買的別墅、奔馳和三奶在等著他去付款，也就不去考慮什么藝術價值了；

對于他來說有人買就是價值，這些人中最不可思議的是原來畫得多好的一些藝術家，突然掉頭跟著那些胡鬧的當代藝術家們玩，花了近十年時間把中國歷史上的名人照片畫遍，美其名曰當代藝術，從一個很有才華的藝術家淪落為街頭擺灘畫炭精肖像的小販，真是糊涂呀。雪谷晨曦∶好文.對藝術宗教般地崇拜shan-arts∶藝術的起點是現實的，終點是超現實的。學習了。

向您致敬！明末清初∶藝術和宗教素來是不離不棄的吧~申扶立1∶藝術離現實越遠，藝術本性就越純粹。shan-arts∶坐在家里能讀到您這樣有建樹的文章，是俺的榮幸！尋找一方凈土，“讓我們這顆在滾滾紅塵中受傷的靈魂有一個地方逃遁”！dingheng1991∶欣賞，學習！