陶藝一直以來都是劃入工藝美術的范疇，哪怕你的作品做得再前衛，再藝術，也只能被列入工藝品的范圍，就好比孫悟空擺脫不掉的“緊箍咒”，多年來一直困擾和限制著現代陶藝的發展。我國現代陶藝從20世紀70年代末開始以來，從大眾最初所持有的對現代陶藝的蒙眬意識，到2000年中國美術家協會陶瓷藝術委員會的成立，也風風雨雨走過了20多個春秋。這期間的坎坷和艱辛，只有那些做陶人才能獨自領會。陶藝一直以來都是劃入工藝美術的范疇，哪怕你的作品做得再前衛，再藝術，也只能被列入工藝品的范圍，就好比孫悟空擺脫不掉的“緊箍咒”，多年來一直困擾和限制著現代陶藝的發展。
做陶人也時常以“出生卑微”而自卑。在這里我無意抵毀工藝藝術，只是陶藝作為國際性的藝術語言，不應限定于工藝美術的范圍中，而應該屬于更寬泛的領域內。由于現代陶藝的“卑微”出生，多年來也沒有能夠一個適當的名分來為自己辦一個像樣的、在藝術圈內有影響的展覽。隨著陶瓷藝術委員會的成立，標志著陶瓷作為純藝術地位的確立。盡管我國是世界上發明陶瓷最早的國家之一，有著光輝燦爛的陶瓷文化，但是無論怎樣現代陶藝作為一種新的文化觀念有待大眾的認可，因此，現代陶藝二十多年的發展歷程也是一個在認識上不斷完善的過程。
正因為現代陶藝的發展時間短，所以，現代陶藝的創作在認識上仍然存在著一些誤區。所謂“現代陶藝”是指由陶藝家以“陶”或“瓷”為載體進行創作的、用以表現個性和情感的、具有前衛意識的陶藝。“陶藝”一詞是一個較為籠統的概念，它不僅僅指“陶”藝，也指“瓷”藝?，F代是以區別與傳統陶藝而存在的，但在很多場合，在很多人的認識中，都把“現代陶藝”混同與“當代陶藝”和“傳統陶藝”，從而在本質上弄混了現代陶藝的概念?，F代陶藝中的“現代”一詞的意義與現代藝術中的“現代”的意義是相同的。
在工業文明以前，陶瓷一直是以家庭作坊式的生產模式進行生產。隆隆的機器聲帶來了生產高速發展的同時，也打破了傳統的手工業生產模式。一部分陶瓷的生產開始從家庭作坊式的生產模式中分離出來，走上了機械化、大批量生產的軌道。機器的高效生產為陶瓷批量生產帶來了革命，但同時也扼殺了手工陶瓷制品的情感，因此，1870年由英國詩人莫里斯掀起的手工藝運動和法國的新藝術運動為追求陶瓷制品中個性和情感的表達拉開了序幕。
從此，陶瓷制品一改往日的呆板和拘謹，呈現出多樣發展的態姿，尤其值得一提的是二十世紀初包豪斯所倡導的“純粹藝術”與“實用器皿”的結合，主張畫家、工藝家、建筑家“應該全部轉向工藝”進行集體創作，為工藝的發展帶來了新的源動力。一時間，眾多的現代繪畫的領袖人物也投入到了陶瓷等工藝領域的設計和創作中。如馬蒂斯、畢加索、夏加爾、米羅和康定斯基等杰出的繪畫大師都曾經參與過陶藝的設計和制作。
現代陶藝的真正開始和迅速形成應該從20世紀的40年代算起。畢加索自1946年起連續兩年時間在瓦洛尓從事陶業，在那里他學會了拉坯、施釉和成型等生產工藝，設計和創作了一大批陶藝作品。正是由于畢加索等現代藝術大師的參與為陶瓷向現代藝術形式的演進翻開了嶄新的一頁，陶藝的創作開始了新的紀元。從此現代陶藝的創作開始從陶瓷的實用形式中分離出來，并以純粹的形式參入到藝術領域。這些藝術大師把各自的藝術才能通過形式轉換而融于陶瓷這種載體中，將起初所持有的新鮮和好奇也消解在作品中，增添了陶藝的現代品格。
現代陶藝的形成一開始就是以一種新的姿態和新的觀念區別于傳統陶瓷的。因此，相對于傳統陶瓷而言，現代陶藝是一種新的藝術形式，具有前衛性。另一方面，這些大師的參與是基于對一種新的藝術載體的嘗試而介入，是一種“客竄”。正是有了這種客竄，才有了陶瓷向現代陶藝演進的意義。我國大陸現代陶藝興起于20世紀70年代末。
由于中國的陶瓷文化歷史悠久、底蘊深厚，因此，陶藝觀念變革的步伐緩慢和艱難，同時，在認識上仍存在著偏頗和誤區。從本質上來說，現代陶藝并不是一個時間上的界定，而是指作品中所體現出的一種觀念和形式。而“當代陶藝”只是一個時間上的界定，它包括現代陶藝和傳統陶藝兩個部分的內容。陶藝從作品的形式和作品所傳達出的藝術理念上來分一般是分為傳統陶藝和現代陶藝兩大類。傳統陶藝以實用和裝飾為主，作品的外在形式蘊含著傳統文化的意蘊，在造型上以同心圓為主，含蓄而內斂；
現代陶藝則主要以傳達陶藝家的現代觀念為主，作品的外在形式表現出強烈個性，自由奔放，同時，強調陶藝家的對泥和釉的實驗性探索?，F代陶藝跟現代藝術一樣是多元而開放的。而目前我國陶藝界往往將現代陶藝和傳統陶藝混為一談，分不清兩者的本質區別。在一些冠以“現代陶藝”之名的專業展覽中，也有傳統陶藝的作品出現。一些從事傳統陶藝創作的陶藝家也以“現代陶藝家”自居，深怕被甩在了現代之后，一時間“現代陶藝”在祖國大地火了起來。
現代陶藝在藝術領域內火起來是一件好事，但于在認識上所存在的誤區和偏頗，為現代陶藝的發展也帶來了很多不利的影響。表現得最為突出的是對陶瓷工藝的輕視。由于現代陶藝所具有的多元化和實驗性品格，使更多人看重的是作品所表現的觀念意識和前衛意識，從而忽視了對作品工藝性能的把握。在工藝方面的欠缺以那些所謂的“陶藝家”為最。由于陶藝的火熱和陶藝的冷門，使得那些畫家和雕塑家也想嘗試著將在本專業領域內的藝術追求，通過陶瓷這種特殊的載體表達出來；
另外，還有一些是在繪畫和雕塑上“走投無路者”，也嘗試著想在陶藝領域內“出人投地”。這些“陶藝家”的偶爾涉足，由于缺乏對陶瓷的了解，缺乏對泥性和工藝的真正把握，因此，他們的作品表現出了更多的偶然性和隨意性，其中不乏是殘次品，但他們動輒以陶瓷是火的藝術來的搪塞工藝上的缺陷。
因此，我們能經?？吹接兄黠@工藝缺陷、粗制濫造的現代陶藝作品，如開裂斷裂欠釉和變形等，色彩淡了補之以鞋油，燒裂補之以膠水等等，但是這種殘缺的痕跡是作品的外在形式所難以掩蓋的。對這類作品，人們總是以“現代陶藝”一詞來說，這盡管只是一句戲謔的玩笑，但也反映出了目前現代陶藝創作中所存在的一種現象，現代陶藝似乎就是陶瓷中的垃圾。這種對工藝認識的不足或錯誤的認識在一定程度上影響了現代陶藝的發展。我國的陶瓷文化在世界歷史上有如此崇高地位的一個原因是在工藝上的卓越成就，那嫻熟巧奪天工的技藝令世界各國所稱贊和推崇。
唐三彩的絢麗，鈞瓷的璀璨，青瓷的典雅和景德鎮瓷的玲瓏剔透，這些在技術和工藝上的成就至今影響作他們，同時也影響作我們自已。一件完美的陶瓷作品從傳統的審美標準上來說更看重的是其外在形式上所顯露出的工藝水準。傳統的陶瓷生產中，手工藝人的技藝由師傅帶徒弟的方式傳承下來，并在各自的技術領域內致致以求，他們對工藝認真的態度造就了中國陶瓷的輝煌歷史。
陶藝中的制作工藝的燒制工藝如同繪畫中的技法一樣是用以表達陶藝家創作思想的手段。只有技法而沒有思想，或只有思想而沒有技法的作品都不能稱其為陶瓷藝術，陶瓷是科技、生產和藝術完美結合的產物。陶藝家只有在充分了解和掌握泥性的基礎上才能創作出獨具魅力的作品。現代陶藝作為一種新的藝術和觀念的表現形式，它不應該降低對工藝的標準要求。
我們強調現代陶藝的實驗性和探索性，強調陶藝家的創新意識，但不能因此而顧此失彼。因此，那些現代陶藝家們應該像畢加索那樣潛下心來認真學習和掌握陶瓷的生產和制作工藝，化偶然為必然，成為真正意義上的陶藝家。我在這里無意抵毀那些偶爾“客竄”的畫家或雕塑家，無疑他們的參與和介入，為現代陶藝的發展和現代藝術觀念的滲入起到了積極的作用。由于現代陶藝的開放和實驗品格，為自身的發展拓寬了道路，所以現代陶藝在審美方面比傳統陶藝更寬泛，這也是現代陶藝與傳統陶藝的不同之處。
在傳統陶瓷中一些是被認為是工藝的缺陷，在現代陶藝中經常視為是允許的，甚至被擴大地加以利用。如，縮釉、剝釉等等，這些缺陷肌理的利用應該與作品的風格和作者的思想相吻合。在作品中，這種有意思利用缺陷肌理與因工藝把握不當而無可奈何所留下的缺陷在本質上是完全不同的。三、在宣傳意識上存在的誤區20世紀70年代中期以來，現代陶藝之所以在我國大陸火起來，并在純藝術領域內獲得一席之地，除了自身所具有的獨特魅力外，與一些新聞媒體和展覽機構的積極宣傳和推動作用分不開。
但在這個過程中，仍存在著一些偏頗和不足。我們不能否認，在現代陶藝的成長和發展過程中，老一輩陶藝家和中青年陶藝家所做出的艱苦努力，以及各個方面所給予的大力幫助，但也不能拔除一些人在這個過程中，所懷有的私心和功利目的。在中國美術家協會陶瓷藝術委員會成立之際，各地方也都相繼成立了分會。在各協會的人員組成過程中，一些名不見經傳的，或偶爾在瓷區畫了幾個花瓶的人士也居然當上了“委員”、“秘書長”之類的頭銜，大有“占山也為王”之勢。
這在一定的程度上對現代陶藝的發展起了負面影響?，F代陶藝發展到今天，已經形成了一支較為專業的隊伍，有一大批陶藝家在從事現代陶藝的創作，并做出了卓越成就，但經常見之于報端和媒體的總是那一小部分人，有著明顯的炒作嫌疑，似乎只有這些人才是真正的現代陶藝家。
而且，在很多場合和文章中，這些人都是互相吹捧，互為佐證，帶有明顯的搞小圈子、拉幫派的江湖習氣。這在很大程度上挫傷了眾多做陶人的積極性。我認為展覽機構、出版業、新聞媒體或文章撰稿人應該在宣傳中真實地、全面地反映我國現代陶藝發展的整體水平。我國現代陶藝的發展不是哪一些人所能包攬的，偏面的宣傳和搞小圈子只能是有礙于現代陶藝的發展。另一方面，現代陶藝的宣傳缺少一支專業的理論隊伍。
從目前的情況來看，大多是一些從事藝術理論研究的人士偶爾客竄到現代陶藝的評論中來，這些人中，很多是不懂陶瓷的工藝流程的。盡管現代陶藝與現代藝術的發展有著多相似之處，但畢竟現代陶藝有著較強的專業性，俗話說：隔行如隔山，兩者是不能等同的。當然有些評論完全是出于應付朋友的宣傳之需，確實有些勉為其難。由于缺乏必要的專業知識，在文章評論中，難以切中要點，有隔靴搔癢之感。而且，在評論中承襲了藝術理論圈內的通病：盡說好話，極盡吹捧之能事，故弄弦虛，缺乏作為藝術批語的必要姿態。
這在很大的程度上混淆了是非，錯誤地引導了觀眾，使觀眾在現代陶藝面前無所適從。似乎現代陶藝就是這樣美丑難定、晦澀難懂、令人難以琢磨的。當然我不否認這些評論家在很大程度上為中國現代陶藝文化傳播和推廣所起的積極作用，而且，這其中也不乏優秀的文章，現代陶藝的發展史也會重重地為他們記上一筆。綜上所述，在現代陶藝由工藝美術發展到純藝術形式的這20幾年里，那些做陶人所付出的艱辛的和所做出的成績是世人共同目睹的。在大眾的審美水平和能力日益提高的今天，現代陶藝在大眾的生活中，也日漸占據著重要的地位。
然而，現代陶藝的普及和發展應該得到全社會的共同關注。但無論怎樣，在專業領域內，對現代陶藝的發展應該有一個共同的認識，每一個做陶人都應該呵護它和關愛它?，F代陶藝的多元化和開放的品格，為每一位做陶人提供了一個施展才能、展示個性和情感的平臺，但是看重工藝，掌握和能動地運用工藝是每一位做陶人所必需的專業技能，同時，端正態度，認真地總結和探討現代陶藝的發展是每一位的從事理論研究的人士和陶藝家應盡的責任。
我想只要我們都認真地參與，我國現代陶藝的發展一定會有一個燦爛的明天。
