量大于質(zhì)的繁榮，人文精神缺失，消費主義對藝術(shù)的侵蝕，批評的商業(yè)化轉(zhuǎn)向，是理論與創(chuàng)作須面對的四大問題。美術(shù)理論滯后和失衡現(xiàn)象，有錯綜復(fù)雜的原因，僅靠一兩個機構(gòu)和幾個人的力量已無法扭轉(zhuǎn)這一狀況。目前，急需主管部門聚合多方面力量，制定出有效措施，從管理、引導(dǎo)入手，組織起以中青年專家為主體的理論團隊，形成主流聲音，方有可能推動其良性的發(fā)展。
理論和創(chuàng)作的關(guān)系，是車之兩輪、鳥之雙翼，二者有機互動，缺一不可。這既是藝術(shù)的本體論，也是發(fā)展論。而目前，中國藝術(shù)領(lǐng)域的理論狀態(tài)是滯后、蒼白，甚至是“缺席”的。由于理論遠落在創(chuàng)作、實踐需求的后面，它不僅難以承擔(dān)應(yīng)有的職能，而且反過來制約著創(chuàng)作和實踐的發(fā)展。這里選取了幾個重要的斷面，從科研課題設(shè)置、美術(shù)出版等方面進行調(diào)研和分析，并提出幾點建議。
歐美藝術(shù)院校開設(shè)的專業(yè)通常有美術(shù)史、美術(shù)理論、美術(shù)批評等，但并沒有“美術(shù)學(xué)”學(xué)科。上世紀(jì)90年代，教育部將“藝術(shù)學(xué)”定為一級學(xué)科，“美術(shù)學(xué)”成為二級學(xué)科，把美術(shù)史、論、評，美術(shù)教育一同列入“美術(shù)學(xué)”。1998年，“工藝美術(shù)”在學(xué)科目錄中也更名“藝術(shù)設(shè)計”，成了“藝術(shù)學(xué)”下的二級學(xué)科。這樣的更改，學(xué)界至今尚有不同意見。
但有一點可以肯定，隨著人文科學(xué)整體推進，美術(shù)史、論研究正走向系統(tǒng)化和學(xué)科化，“美術(shù)學(xué)”的設(shè)置體現(xiàn)出明確的中國特色。國家對“美術(shù)學(xué)”發(fā)展最為直接的扶持，體現(xiàn)在歷年全國藝術(shù)研究項目的評選和立項環(huán)節(jié)。據(jù)統(tǒng)計，從上世紀(jì)80年代到2007年底，經(jīng)國家批準(zhǔn)立項的美術(shù)類研究項目為185項。其中，美術(shù)史占了絕對優(yōu)勢；而與當(dāng)代美術(shù)創(chuàng)作有關(guān)聯(lián)的很少，研究與實踐脫節(jié)的情況相當(dāng)突出。根據(jù)歷年評選情況，國家文化科研主管部門每次評審前均發(fā)布框架性指導(dǎo)意見，課題與項目則由申報者自行確定，然后逐層上報，匯總統(tǒng)一評選。
2007年，全國參加評選的美術(shù)類課題近2000項，入選22項。這一約為1%的入選比例，已略高于2006年。研究課題的評選和立項，在應(yīng)對社會需求方面明顯滯后。美術(shù)科研的框架如何設(shè)計、誰來評選、該上什么項目，是其中關(guān)鍵。理論研究與實踐存在著脫節(jié)狀況，政府部門、專業(yè)機構(gòu)和藝術(shù)家們都應(yīng)關(guān)注這一重大缺陷。我國的美術(shù)理論領(lǐng)域，整體上并未與時俱進，無論方法論、技術(shù)手段、專業(yè)結(jié)構(gòu)、機構(gòu)人員及管理手段仍停留在以往水平上，這不利于今后的開拓和發(fā)展。
目前，我國尚未建立電子數(shù)據(jù)形態(tài)的美術(shù)圖像庫、美術(shù)文獻庫、美術(shù)信息中心等，在研究方式、技術(shù)手段和組織管理理念上明顯滯后，這將制約美術(shù)學(xué)科整體水準(zhǔn)的提升。近年來，各省市依據(jù)上述課題推進的美術(shù)類科研項目有不少已完成，一些學(xué)者的著述較有個性特色，綜合性的較大規(guī)模的項目日漸增多，美術(shù)出版物從數(shù)量到種類都在增加。
應(yīng)當(dāng)肯定，這一時期不乏具備學(xué)術(shù)價值，符合學(xué)界和社會需求的有社會價值的成果。同時應(yīng)看到，出版物數(shù)量的急劇增加也伴隨著質(zhì)的縮水，相當(dāng)數(shù)量的出版物與職稱評審和個人宣傳有關(guān)，并不具備充分的學(xué)術(shù)價值。另一方面，一些成果只能在小圈子里“內(nèi)循環(huán)”，不能轉(zhuǎn)換為公共文化資源。
更應(yīng)關(guān)注的問題，是目前有“泡沫式繁榮”的假象。不少出版機構(gòu)只注重市場熱點和利潤指標(biāo)，買賣書號、重復(fù)出版的情況很普遍。畫冊泛濫成災(zāi)，正像有錢就能辦展覽一樣，誰有錢誰就可以出版畫冊，大大浪費了紙張和公共資源。一些理論家變成了策劃人和快速造書的高手，只按照畫廊或投資人的利益目標(biāo)去運作。出版完全商業(yè)化，導(dǎo)致圖書品質(zhì)直線下降。這種種弊端，都成為美術(shù)學(xué)健康發(fā)展的障礙。理論與創(chuàng)作面對的四大問題改革開放以來，我國綜合國力和人民群眾物質(zhì)生活水平不斷提高，對精神、文化生活的需求趨向豐富多樣，極大地促進了我國文化藝術(shù)事業(yè)的發(fā)展。
當(dāng)代中國美術(shù)的現(xiàn)狀是活躍的，寬松的藝術(shù)創(chuàng)作氛圍和雄厚的社會物質(zhì)條件為美術(shù)的繁榮提供了依托，使美術(shù)家的創(chuàng)造性得到了發(fā)揮，由此促成了當(dāng)代美術(shù)創(chuàng)作繁榮的喜人景觀。但從和諧文化建設(shè)的角度看，中國當(dāng)代美術(shù)仍存在不少亟待解決的問題。量大于質(zhì)的繁榮。當(dāng)代美術(shù)雖處于繁榮上升階段，從整體上看，美術(shù)的繁榮是量大于質(zhì)，甚至有泡沫化成分。以數(shù)量而言，中國當(dāng)代美術(shù)家居于世界前列，但沒有出現(xiàn)世界性影響的美術(shù)大家，這與中國的大國地位是不相稱的。再者，近二三十年來中國美術(shù)界還缺乏大影響的力作。近年，中國美術(shù)界有多項大規(guī)模展事，也評選出了若干重要獎項，但至今尚未出現(xiàn)達到人們期望值的、使人眼睛一亮的精品力作。
更令人憂慮的是，與國家利益和時代主旋律關(guān)系密切的主題性創(chuàng)作，無論質(zhì)量還是數(shù)量均明顯呈下滑趨勢，這與整個社會的發(fā)展及和諧社會建設(shè)的文化需求不協(xié)調(diào)。人文精神缺失。從新近的大型展覽看，當(dāng)今人物畫常采用非主題、無情節(jié)、超時空的處理方式，人物與環(huán)境、人物與人物只是一種組合與并置關(guān)系。
顯然，當(dāng)今人物畫有著淡化主題內(nèi)容，突出審美愉悅的趨向，技法語言上的長處似乎更引人注目。展覽中出現(xiàn)的山水和花鳥畫兩個品類的作品，以偏向工細(xì)的畫法居多，寫意的充其量也是小寫意。這一點，與近些年中國畫書寫性被弱化，寫意畫法走下坡路的情況如出一轍。
花鳥畫以工整畫法占優(yōu)勢，讓人喜憂參半。一方面，這體現(xiàn)出近20年來工筆畫法的長足進展。另一方面也表明寫意畫法后繼乏人的窘困仍在加劇。當(dāng)下的中國畫壇，人物畫不如山水、花鳥興盛，直面現(xiàn)實的作品少見。制作性技法風(fēng)行，書寫性筆墨弱化。這些，都已是畫壇普遍現(xiàn)象。近些年來，每見有心人呼喚力作，但能稱得上撼人心魄、產(chǎn)生廣泛社會影響的力作至今不多。另一方面，從世界藝術(shù)現(xiàn)狀看，中國當(dāng)代美術(shù)的觀念、手法、材質(zhì)、技術(shù)和傳播方式仍顯得單一，對多媒體藝術(shù)、影像藝術(shù)、材料藝術(shù)、裝置藝術(shù)等新科技手段的運用仍不足。
消費主義是當(dāng)今主流。從上世紀(jì)90年代以來，中國美術(shù)界過分注意了前衛(wèi)藝術(shù)或主流意識形態(tài)的影響力，卻大大忽略了商業(yè)社會的運作邏輯已全方位解構(gòu)并取代了中國固有的價值系統(tǒng)。有一點應(yīng)明確，現(xiàn)實主義只是一抹炫目的亮色，并不是現(xiàn)時中國畫壇的主流。
消費主義時代對藝術(shù)所產(chǎn)生的正負(fù)效應(yīng)越來越突出。市場機制不完善，部分畫家對金錢過分崇拜，唯市場利益為創(chuàng)作動力，一些有能力的畫家水平明顯下滑。一些研討會和美術(shù)批評成了商業(yè)運作的一個組成部分。作偽風(fēng)泛濫，炒作和欺詐時有發(fā)生。美術(shù)展覽五花八門，真正具有文化性的少，成為非常普通的商業(yè)化展示行為。
名人剪彩、題字以及鋪天蓋地的花籃，成為其重要組成部分。展覽成了社交場所，展示藝術(shù)和欣賞藝術(shù)已退居次要位置。展覽的商業(yè)化，也出現(xiàn)了贗品問題以及相關(guān)紛爭。批評的商業(yè)化轉(zhuǎn)向。藝術(shù)批評與藝術(shù)之間應(yīng)該保持怎樣的關(guān)系，面對市場的強力主導(dǎo)，批評如何應(yīng)對，如何保持批評本身的獨立性，是人們關(guān)心的話題。本來，美術(shù)批評一應(yīng)體現(xiàn)出監(jiān)督功能，二應(yīng)用前瞻性思維對創(chuàng)作進行引導(dǎo)。
市場運作方式已進入當(dāng)今批評領(lǐng)域。一些所謂批評，更多成了作品的簡單圖解，成為對美術(shù)家、美術(shù)品溢美捧場的廣告性文字。一些批評家或轉(zhuǎn)業(yè)為畫廊的策劃人，或只受人情關(guān)系和利益的驅(qū)動，社會責(zé)任感和職業(yè)道德已鮮有人提及。
與批評關(guān)系最密切的是刊物。中國目前的美術(shù)刊物大致有四大類，除專業(yè)機構(gòu)刊物、學(xué)院學(xué)報、掛靠或承包性刊物外，一大批掛靠或以書號代刊的不定期商業(yè)雜志，構(gòu)成了當(dāng)今混亂復(fù)雜的景觀。而發(fā)論文先交版面費，發(fā)作品要收若干原作，是近十幾年我國美術(shù)刊物由暗至明的反常現(xiàn)象。近階段，不斷有論者撰文抨擊這種現(xiàn)象，指出這些做法挫傷了學(xué)者的科研積極性，引起低水平重復(fù)，也加劇了學(xué)術(shù)腐敗。
而刊物本身在這樣的運作方式之下，也會出現(xiàn)新的功利主義、學(xué)術(shù)庸俗化等消極傾向。美術(shù)理論滯后和失衡現(xiàn)象，有錯綜復(fù)雜的原因，僅靠一兩個機構(gòu)和個人的力量已無法扭轉(zhuǎn)這一狀況。目前，急需主管部門聚合多方面力量，制定出有效措施，從管理、引導(dǎo)入手，組織起以中青年專家為主體的理論團隊，形成主流聲音，方有可能推動其良性發(fā)展。
