昨天,當代著名雕塑家吳為山教授在省美術(shù)館新館,為廣大市民做了一堂關(guān)于《雕塑的靈魂》的專題講座。他用古今中外優(yōu)秀作品范例,談雕塑的創(chuàng)作與鑒賞,并犀利剖析當下城市雕塑存在的各種問題。作為一位在國際上享有盛譽的雕塑家,吳為山經(jīng)常被問及“國內(nèi)雕塑與國外雕塑孰優(yōu)孰劣”的問題,“我無法給出一個明確的答案。
”他說,“藝術(shù)是沒有絕對標準的,存在的空間不一樣,有不同的審美,我們要尊重這種差異。”“中國自古就有非常優(yōu)秀的雕塑,從遠古意象風、商代詭秘的抽象風、秦代裝飾寫實風、漢代雄渾的寫意風、佛教理想化的造型風、宋代世俗人情的寫真風,到帝陵程式夸張風,每個時代風格各異,又有著鮮明的民族特色。”吳為山說。“什么樣的雕塑才是真正的藝術(shù)作品?
關(guān)鍵看它有沒有靈魂。”吳為山主持創(chuàng)作的南京大屠殺遇難同胞紀念館主題雕塑中,《家破人亡》《逃難》《冤魂吶喊》這幾件作品都沒有正面表現(xiàn)殺戮,但國人的屈辱、吶喊,卻激起參觀者內(nèi)心強烈的震撼。“無論是中國人,還是外國人,包括日本人,都可以從中看出對戰(zhàn)爭的譴責和對和平的呼吁。”吳為山說。
“雕塑和教育的道理一樣,‘雕’是做減法,‘塑’是做加法,將原材料變成一件純粹的藝術(shù)品,教育也是將人減去惡習,增加好的習性,讓人成為一個純粹的人。”吳為山說,一個真正的藝術(shù)作品,可以用藝術(shù)精神來感染人,熏陶人,提升人。現(xiàn)在,各地爭建城市雕塑,吳為山認為,“按照藝術(shù)規(guī)律來講,每一件雕塑都需要一段時間的淬煉,就像十月懷胎一樣,而我們城市建設(shè)速度很快,對雕塑需求量很大,因此不少粗制濫造的作品就盛行起來。
這些藝術(shù)性、情感性有問題的作品,不可能深入到老百姓的心里去。”一些城市雕塑雖然華麗,卻讓市民難以接受,比如裸體雕像。對此,吳為山認為,這并非老百姓審美品位不高,而是雕塑盲目跟風,沒有考慮到中國老百姓的接受習慣。吳為山分析:“中國古代雖然有為神、佛塑像的傳統(tǒng),卻并不為人塑像,國外的柏拉圖、亞里士多德等名人就有雕像,中國習慣通過表現(xiàn)自然、山水來表現(xiàn)人的精神,西方將人的精神直接投射到人體中去。因此,任何一個國家、地區(qū)的藝術(shù),都要表現(xiàn)符合當?shù)厝嗣竦膶徝懒晳T。
”讓吳為山最感憂慮的是,現(xiàn)在很多城市對現(xiàn)存的優(yōu)秀城雕并沒有好好加以保護。他舉例說,我國雕塑史上留下了豐厚的歷史遺產(chǎn),但卻常常被忽視,城市管理者任由它們在日曬雨淋下慢慢消失。他本人的許多雕塑散布在一些城市,然而他發(fā)現(xiàn),王羲之像周圍堆滿了垃圾桶,讓這位仙氣渺渺的書圣臭氣熏天,而李白的手上多了一只燈泡,仿佛詩仙在唱卡拉OK。他呼吁,與其建造仿古的、粗制濫造的城雕,不如保護好已有的優(yōu)秀城市雕塑。