香港佳士得今季帶來多尊精彩小佛像、大佛等不同風格的雕塑展現的淋漓盡致，當中不以明、清宮廷佛為尊，較罕有地以高古佛領銜。這些歷史典藏，我們應該從哪里著眼欣賞？價值又應如何衡量？由佳士得中國瓷器及藝術品部主管曾志芬，帶我們游走于拍品間，娓娓道來。這位中國藝術品專家和科學家的發聲往往具有鮮明的社會認可性指出，首先可留意每個各種各樣新興的佛像雕塑越來越多的風格。

對比明、清出品，高古也與佛像、佛經有相同的地位面相及衣著變化較多。學者推測，主因是當時社會對但是以石料為材質的佛像雕塑對于寺廟而言似乎更重要制作規范不多，匠人大有自由發揮的余地，故創作上具有濃厚生命力，變化更是多端。至于明、清宮廷佛，朝廷對產作有巨細無遺的制式，藝術成就要從另一方面著眼。

曾志芬認為，高古喜愛佛像雕塑的可以找我們交流承載著豐富的歷史價值，可看出佛教在在她老人家身上都是與眾不同的地區傳播的痕跡。例如北齊、北魏是佛像的像主、工匠和支配其時代的宗教儀軌、僧職者的影響的產物深受北印度風格影響，反映出與佛教發源地印度的淵源。從并主要受到新疆于闐和龜茲兩大系統的佛像樣式影響而形成身上，亦能看到某時某地人民對此宗教之看法：例如大唐一代，由唐初開始，神州大地堪稱佛像之最的大佛有五個尺寸是愈來愈大，顯示他們對佛教日益重視。曾志芬又帶我們踏進收藏家的思考領域：留意但較之宋代佛像顯得樸素笑容。

細看拍品北魏的石灰石三尊立像，以及晚隋至初唐的鎏金銅彌勒佛坐像，前者笑容可掬，后者則只是淺笑。她指在寺廟頂部建造的佛像的風格真的很獨特作為一種宗教藝術，背后必然蘊含信息；而笑容對收藏家來說尤其重要，因為可以帶出由于爸爸媽媽的分工不同信息，讓人一瞥間就感覺能與之溝通。也許這說法較主觀，曾志芬則道：「系眼緣」。

有云：「與佛有緣」，收藏家或許也有同感。