香港蘇富比今年春拍，有一個非常特殊的專場“逸翠凝芳——日本所藏重要宋代官窯青瓷及古畫”，整個專場只有兩件拍品，其中的南宋官窯粉青釉紙槌瓶最為引人注目，此件拍品最終以6753萬港元成交，創下宋瓷的拍賣新紀錄。近十年來，龍泉青瓷的市場表現一直不溫不火，很大的原因在于國內的大部分買家一直將注意力集中在在元、明、清三代瓷器上。據了解，近兩年藝術收藏品在國內的不斷升溫，江浙地區的收藏人士在熱衷于景德鎮窯所燒制的產品外，對于龍泉瓷也是溫中見漲，通過拍賣這一市場反饋，看到可喜的一面。

龍泉青瓷名聲大噪始于北宋后期，發展到當代，歷經了宋元時期的輝煌和明初的下滑。時至今日，龍泉青瓷仍保留其優良的工藝，并加以創新和完善，融入現代氣息元素，不管在技藝層面上還是在思想觀念上更加精彩絕倫。北宋后期，宋室南遷，建都臨安，北方大批窯工進入浙江地區，稱之為“北工南遷”，這些技藝精湛的窯工把北方的制瓷技術融合到龍泉青瓷的制作中，加上南宋官窯對龍泉窯的影響，使龍泉窯產品技藝不斷提高。

當時，南宋統治者鼓勵對外貿易，龍泉青瓷便大規模出口，銷往世界各國，當之無愧地成為當時主要的出口商品之一。南宋中晚期至元朝所燒制的“梅子青、粉青”等釉色為龍泉青瓷中的上品，當今世人視為珍寶。隨著元兵南下，取代了宋室王朝，所經之地均破壞嚴重，特別是中原地區的很多名窯也遭到嚴重破壞，南北各瓷窯紛紛停產。

在元朝“悉空其中”的政策下，瓷手工業在此時也是走向沒落，而處于東南山區的龍泉窯卻得到了空前的發展，生產規模相比宋代也有所擴大，青瓷品種及紋飾也非常豐富、精美，在一定程度上超越了宋代。如今在中東、東南亞以及西歐很多地方都能看到元代龍泉瓷的蹤影，足見當時龍泉瓷的規模是多么的龐大。

元末明初，中國的瓷手工業，在經歷千年的洗練后，突破了原來的單單從“型、釉”取勝的限制，在景德鎮成功的燒制出了青花、釉里紅、五彩等多彩的瓷器，從原來的單色釉彩發展到多彩的彩瓷時代。于是全國的瓷業中心開始轉移，專燒單色釉的龍泉窯也就逐步走向沒落，雖然還在燒制，但其釉色單薄，型與宋元時也相差甚遠。

龍泉青瓷經過一段時間的平淡發展，于新中國成立后，在新一輪的收藏熱潮推動下，又恢復了當年的繁榮景象。先后有不少藝術家、鑒賞家、考古學家開始關注龍泉。此時的龍泉瓷在繼承傳統的基礎上，加入了一些新興元素。瓷工業從工匠概念走到了藝術殿堂的層面，這一概念的改變，使陶瓷就不再單單是生活用品的標志，它融入了當代人的思想感悟。新中國成長起來的新一代藝術家，如今也是進入了藝術豐收期。

這些中國工藝美術大師的作品如今的價格空間非常大。從拍賣市場中可看到，同為大師級的職稱，很多書畫藝術家的作品價位現在已經達到了上百萬元，而陶瓷藝術家的作品價位現在也就是在幾萬到幾十萬元這個階段。中國嘉德今年春季拍賣的“現當代陶瓷藝術”專場讓人看到非常欣喜的一幕，當代陶瓷大師的作品找到了一個新的起點，開始為更多的收藏及投資人士所關注。筆者了解到，如今的龍泉不單單是一個陶瓷生產基地，而是很多藝術追夢者的天堂，全國各大美術學院，如工美、國美、魯美、甚至是景德鎮陶瓷學院都在龍泉設立了科研教育基地，有很多世界級大師在龍泉搞創作，集雕塑、造型、設計、胎釉于一體。

未來的龍泉，基于牢固的基礎，應該是一個孕育世界級大師和世界級作品的搖籃。而遺憾的是，這樣的熱鬧僅限于龍泉本地，龍泉青瓷在北方尤其在首都北京尚未得到很好的推廣和認識。位于北京北三環大鐘寺愛家收藏品市場內的“龍泉青瓷藝術館”是一家專門從事龍泉青瓷在北方推廣的展覽館。館內匯集龍泉所有十三位藝術大師經典作品，其中三位中國工藝美術大師徐朝興、毛正聰、夏侯文經典作品50件，十位浙江省工藝美術大師精品150件，總計500多件精美作品，品類、器形眾多，注重藝術性、工藝性，其中也不乏一些可與現代時尚家居完美結合的龍泉青瓷日用器，均精致無比，是目前京城最大的龍泉青瓷藝術館。

館長韓小英介紹說：“現代龍泉青瓷才剛剛開始走出龍泉，還沒有經過拍賣，在北方也沒有得到真正的推廣，雖然在當地有一些展覽，但對北方的陶瓷愛好者、收藏者來說，并不是很了解。這么美的瓷器而沒有走出龍泉，確實很遺憾。”究其原因，近幾年大量藏家盲目出現在陶瓷市場上，對瓷器的審美是處于由表面再深入內在的過程，紛紛將資金投向視覺漂亮的彩瓷，而龍泉青瓷內在收斂的品質卻不為藏家所接受。青瓷以釉色作為表現形式，包含了寧靜、含蓄的美，這種中庸的特性可以想象在未來崇尚復古、傳統的時期，當人們的審美回歸本來，將會真正被人們所喜愛，這也使龍泉青瓷具備了長遠發展的堅實基礎。