畢莎羅法國印象派大師1830年生于安的列斯群島的圣托馬斯島1903年卒于巴黎在他去世前一年，遠在塔希提島的高更寫道：“他是我的老師。”在他去世后3年，“現代繪畫之父”塞尚在自己的展出作品目錄中恭敬地簽上“保羅塞尚，畢莎羅的學生”。————————————————001《遮蔽的早晨》1896年油彩．畫布54.3x65.1美國紐約大都會美術館在印象派諸位大師中，畢莎羅是惟一一個參加了印象派所有8次展覽的畫家，可謂最堅定的印象派藝術大師。畢莎羅是始終如一的印象派畫家，他對印象派的重要意義甚至超過莫內，他品德高尚贏得所有人的欽佩，在印象派畫家心目中，他是這個松散大家庭的家長，是印象派的先驅，因此人們尊稱他為印象派的摩西。
畢莎羅堪稱印象派團體中的“中流砥柱”，盡管其他幾位印象派大師的“社會知名度”比他大，但總體作用仍有所不同。不管外界有多大的壓力，也不管內部有多大的紛爭，畢莎羅靜靜地堅守著，先后吸引了塞尚、高更、修拉、西涅克等參加聯(lián)展。出身商人之家的畢莎羅不愿隨父親經商，但到了法國學畫，他生活窘困，畫賣不掉，不得不做油漆匠來謀生。
但他說：“繪畫使我快樂，它是我的生命，其他無關緊要。畢莎羅與其它印象畫家不同的是，他不沉迷于云光倒影，水霧迷離的表現，而是把對生活的深刻信念，與法國傳統(tǒng)的鄉(xiāng)村文化融入畫作中，專心致力于描繪土地與鄉(xiāng)村，充分表現出對自然界親切而深厚的情感。60歲后的他，生活有所改善，但是因腿疾而不能行走，就天天在窗邊作畫，直到病逝。
002《古堡花園》1876年油彩．畫布112.7x165.4美國堪薩斯尼爾斯阿德金博物館“古堡花園”展現了印象派畫家在描繪風景時所能表達到的精細程度，大自然的一草一木，在畫家應用光線的變化，表現色彩的不同上，呈現了風景畫面中色調的變化及光影的多樣性。003《埃納里的池塘》1874年油彩．畫布80.6x91.44美國康州耶魯大學藝術畫廊004《彭退斯的偏僻山丘》1876年油彩．畫布私人收藏005《喝咖啡的農家女孩》1881年油彩．畫布65.3x54.8美國伊利諾州芝加哥藝術機構從略高處取景的這幅畫面，使渾圓的形象沉浸在明凈的空氣中，給人一種特殊的感受，使觀賞者如臨其境。
畢莎羅的構圖最令人震驚的，正是這種對主體的自然描繪，好像我們正悄悄地走進房間，看見屋里的少女，正專心的用湯匙盛起殘留在杯子里的牛奶。若我們突然站在她身旁，恐怕會使她嚇一大跳，說不定還會把僅存的牛奶打翻了呢！有人曾向竇加問起米勒和畢莎羅，他回答：“米勒嘛？是的，他的《播種者》確實是在為人類播種；而畢莎羅筆下的農民都是為了給自己掙面包而勤于勞動。
”畢莎羅對形態(tài)與技法進行了仔細的研究，成功地取得了他那充滿恬靜氣息的畫面。在這幅畫中，畢莎羅恰如其分地確定好形態(tài)，只用了少數幾種色彩，而那些濃郁的色調卻能顯現出水晶般清澈的畫面來，而且還呈現出天空里無盡的深淺層次，重疊交錯又分外清晰。畢莎羅正是利用這種深淺層次和透明力度來表現光線、體積和空間，以上下重疊，彼此相互融合的筆觸來描繪人像。
畢莎羅本人提到他的這幅作品時，曾自豪地說道：“我永遠不會再畫出比這幅畫更刻劃入微、更精工細琢的作品了。”006《艾米塔吉的大核桃樹》1875年油彩．畫布32.5x40.8私人收藏007《坐著的農婦》1885年油彩．畫布73x59.7美國康州耶魯大學藝術畫廊008《牡丹和桑橙》1877年油彩．畫布81x64荷蘭阿姆斯特丹梵谷美術館009《彭退斯的小徑》1872年油彩．畫布私人收藏010《瓦茲河畔的日落》1880年油彩．畫布54x64.8私人收藏011《雪中大道》1879年油彩．畫布54x65法國巴黎馬摩坦博物館012《巴黎蒙馬特林蔭大道》1897年油彩．畫布74x92.8俄羅斯圣彼得堡艾米塔吉博物館畢莎羅晚年排除了外界畫法對他的干擾，表現出一個充滿自信的印象派的元老畫家的精湛技巧和恢宏氣魄，后期主要描繪繁華的城市和街道建筑，多取俯視角度，他更多是從樓上居室俯視描繪街景。
這是一幅境界寬廣的城市風景畫，畫家以敏銳的觀察力，精心地捕捉了俯瞰的蒙馬特大街車水馬龍的喧囂情景。街道兩側盡收畫面，由于視角寬廣，樓房林立，只能憑感覺用粗筆點畫出來，然而顯得特別生動，加之透視準確，畫中車馬人流仿佛在畫中移動，它描繪了現代都市的繁忙熱鬧場面。
畢莎羅放棄了固有色的觀念，以補色體現景物的明暗變化，用原色做適當調整。以細碎的筆觸體現光的顫動，造成模模糊糊的形象。畫面中街道寬廣，行人與馬車都是速寫而成的，簡練、靈動，景物朦朧模糊、跳躍閃動，各種暖灰、冷灰、深灰、淺灰構成一幅格調高雅的城市風景。它預示了20世紀未來派畫家所熱衷描繪的景象，現代都市快速運動節(jié)奏。在這幅畫上，構圖宏偉，街景莊嚴而有氣派；
色彩豐富柔和，在冷暖色對比中，充滿中間調子的過渡，形成一種細致而變化豐富的灰調子，但卻很明亮，它顯示著光的飽滿，其筆觸均勻而不失活潑變化，粗獷與細致融為一體，表現出畢莎羅特有的藝術風格。013《劇場》1898年油彩．畫布65.5x81.5俄羅斯圣彼得堡艾米塔吉博物館014《進入村莊》1872年油彩．畫布46x55.5法國巴黎奧塞美術館015《莫瑞河畔》1901年油彩．畫布46.1x55.1私人收藏016《在蒙福科皮埃特播種的農夫》1875年油彩．畫布46x55私人收藏017《山坡景觀》1897年油彩．畫布65.8x92.2私人收藏018《厄哈格尼的草地》1886年油彩．畫布60x74私人收藏019《圣歐諾下午的雨后街道》1897年油彩．畫布81x65西班牙馬德里提森波那米薩美術館020《保羅-埃米爾．畢莎羅》1890年油彩．畫布41.5x33.5私人收藏021《洗衣婦》1880年油彩．畫布73x59.1美國紐約大都會美術館022《收獲，彭退斯》1881年油彩．畫布46x55.2美國紐約大都會美術館023《塞納河的洪水》1896年油彩．畫布54.5x66私人收藏024《瓦茲河畔的街道》1890年油彩．畫布私人收藏025《農民采集干草，厄哈格尼》1886年油彩．畫布38x46私人收藏026《特殊的小站》1871年油彩．畫布44.5x72.5英國倫敦可陶德學院畫廊25歲的畢莎羅在萬國博覽會上，一下子被柯洛的風景畫吸引住了，這決定了他終生走風景寫生的藝術道路。
他后來曾專程拜訪過柯洛，并得到柯洛的指點和教導。60年代中期，畢莎羅是以柯洛的學生自居，參加沙龍畫展，直到70年代他的畫風還受著柯洛風格的影響。在這幅作品中，我們明顯感覺到運用柯洛的表現手法創(chuàng)作，單純清新的藍綠色調和樸素優(yōu)雅、帶有古典韻味的幽靜氣氛顯而易見，畫法沉穩(wěn)，雖有柯洛影響，但仍然是畢莎羅的。027《藝術家的女兒畫像》1872年油彩．畫布72.7x59.5美國康州耶魯大學藝術畫廊028《彭退斯附近的草地》1874年油彩．畫布55x92阿根廷布宜諾斯艾利斯國家博物館美術029《彭退斯的夏天》1877年油彩．畫布56.5x91私人收藏030《早晨的灰色天氣》1902年油彩．畫布46.5x55.3美國加州舊金山現代美術館031《諾伍德上方的狐山》1870年油彩．畫布35.3x45.7英國倫敦國家畫廊032《瓦茲河畔的小木屋和牛》1880年油彩．畫布私人收藏033《布維爾的圣雅克教堂早晨陽光》1901年油彩．畫布74x93私人收藏034《薛登漢林蔭大道》1871年油彩．畫布48x73英國倫敦國家畫廊035《晚上蒙馬特的林蔭大道》1897年油彩．畫布53.3x64.8英國倫敦國家畫廊036《艾米塔吉附近的山腰》1877年油彩．畫布114.9x87.6英國倫敦國家畫廊037《厄哈格尼的收獲》1901年油彩．畫布53.9x64.7加拿大渥太華國家畫廊038《被雪覆蓋的羅浮宮》1902年油彩．畫布65.4x87.3英國倫敦國家畫廊039《從路維希安瀏覽風景》1869-1870年油彩．畫布52.7x81.9英國倫敦國家畫廊040《鋤地的農婦》1882年油彩．畫布65x54私人收藏041《彭退斯偏僻住戶》1867年油彩．畫布151.4x200.6美國紐約古金漢博物館042《秋季路維希安附近的風景》1870年油彩．畫布89x116美國加州保羅蓋茲美術館043《厄哈格尼的農民家》1884年油彩．畫布83x96.6美國加州洛杉磯郡立美術館044《牧羊女和山羊》1881年油彩．畫布私人收藏045《布吉佛的塞納河》1871年油彩．畫布43.5x59.7私人收藏046《彭退斯的偏僻處》1877年油彩．畫布64x54私人收藏047《巴金庫爾的二月早晨》1893年油彩．畫布65x81.5荷蘭國立渥特羅庫勒穆勒美術館在這幅畫中，畢沙羅的繪畫技巧極其細膩，顯然他已從印象主義技法達到，及分光技法了。
所謂，乃是指1870年當普法戰(zhàn)爭爆發(fā)，畢沙羅偕同家人逃難到倫敦時，他曾對﹝那按照季節(jié)和時間進行探索的畫法〕特別感興趣。但是，畢沙羅的繪畫始終遠離康斯塔伯的按照季節(jié)和時間進行探索的畫法，而尋求脫爾諾那種氣氛與光影效果，目的就在于保存一種鮮明而確定的結構，以及構造出一種清晰而生動的畫面。
在這幅畫中，光線由弱逐漸轉強，筆觸急速地運轉，看上去敏感而顫動，色彩隨之更加明朗、更加燦爛。在這樣簡潔的構圖中，表現出初升的太陽照耀在草地上的，深邃意境，而且充滿了生氣。旭日的拋射，使萬物拖曳著長長的淺藍色陰影，背景是一座小山，山上簇簇樹叢中隱約露出白墻藍頂的房屋和一座教堂。整個畫面全都籠罩在一大片藍色的天空之下。048《生火的農家女》1888年油彩．畫布法國巴黎奧賽美術館這幅畫明顯地有著點描派的影子，但畫中所營造出的多層次，豐富性的閃亮效果，是其它畫所少見的。
而且更可看出畫家的功力，當他心中有了靈感時，便能迅速地完成奇特的作品。049《漢普頓的綠色草地》1891年油彩．畫布54.3x73美國華盛頓區(qū)國家畫廊050《盧昂日落，多霧的天氣》1896年油彩．畫布54x65法國巴黎奧塞美術館051《蒙福科皮埃特的小屋》1874年油彩．畫布55.6x45.8私人收藏052《蒙馬特大道的多云早晨》1897年油彩．畫布73x92澳洲墨爾本維多利亞國家畫廊053《彭退斯的白菜田》1882年油彩．畫布73x92私人收藏054《自畫像》1903年油彩．畫布41x33.3英國倫敦泰德畫廊畢莎羅1830年7月10日生于安迪列斯群島的法屬殖民地圣湯姆斯，父親是一位原籍葡萄牙的法國猶太人，開了一家商店，專賣小飾物，與安迪列斯群島的一個克里奧耳女人結了婚，生下畢莎羅。
在畢莎羅度過了一個充滿異國情調的童年生活之后，1841年他的父親認為應該送他到法國讀書，于是讓他住在薩瓦里所開的包管食宿的公寓里，就位于巴黎附近的帕希。1848年，他又被住在熱帶地區(qū)的親人叫回去。但是，商業(yè)買賣對他毫無吸引力，閑暇時他就到港口碼頭，為那些裝卸貨物的工人畫一些速寫。
055《院子里的農民，厄哈格尼》1889-1902年油彩．畫布80x65.4私人收藏056《厄哈格尼景觀》1892年油彩．畫布46x55私人收藏057《查林柯洛士橋，倫敦》1890年油彩．畫布60x90美國華盛頓區(qū)國家畫廊又過了五年，他結識了年輕的丹麥畫家弗里茨．麥爾白，藝術的吸引力促使他離家出走，隨著麥爾白到了委內瑞拉。就在那里，他終于實踐了薩瓦里會給他的建議：“你應該畫一些椰子樹！”1855年，畢莎羅的父親終于允許他到巴黎學畫，于是他又回到巴黎，那一年巴黎正在舉行萬國博覽會。
當時他拜訪了兩位藝術家，他還會聲稱自己是這兩位藝術家的學生：一位就是帶他到委內瑞拉的丹麥畫家麥爾白；另一位則是柯洛，畢莎羅尤其對柯洛推崇備至，還覺得自己與柯洛志同道合。1859年，畢莎羅以《蒙莫朗西風光》這幅畫，參加官方沙龍展覽。他像柯洛一樣，熱愛這個小島的田野景色，經常描繪日常生活的自然景象，和通往村落的入口小徑、農場房舍的庭院、花園和菜園等。
058《埃納里附近的彭退斯》1872年油彩．畫布55x92法國巴黎奧塞美術館059《厄哈格尼的春天》1900年油彩．畫布25.75x32.25私人收藏060《園丁》1883-1895年油彩．畫布81.5x65美國華盛頓區(qū)國家畫廊在瑞士學院，他認識了莫內，兩人成了好朋友。就在這幾年當中，他的作品一直能在沙龍展出，直到1863年為止。1863年他的一幅作品第二次遭到官方評審委員會的拒絕，但同時他也有三件作品參加了落選展。畢莎羅在巴黎蒙馬特山有一間畫室，并經常與其他年輕畫家在蓋布瓦咖啡館聚會。
在巴黎的這段期間，畢莎羅愛上了母親的女仆朱麗．維萊，卻遭到家人極力的反對而無法結合，但畢莎羅力排眾議，不顧一切地與朱麗在一起，朱麗還為他生了兩個兒于，大兒子路希安后來也成了畫家。1870年，普法戰(zhàn)爭開始，畢莎羅偕同朱麗一起奔赴倫敦，并在那兒結婚。家庭成員增加了，但經濟收入并未增加，在路維希安居住時，曾有位鄰居試圖以八十法郎買下他的幾幅畫。
061《雪地里的房子，彭退斯》1875年油彩．畫布46.4x39私人收藏062《堆干草》1892年油彩．畫布65.5x81.3美國伊利諾州芝加哥藝術機構063《在花叢中的朱莉和魯道夫》1879年油彩．畫布38x46私人收藏064《厄哈格尼花園中的兒童》1892年油彩．畫布58x71私人收藏在普魯士軍隊兵臨巴黎城下時，畢莎羅與家人曾在布列塔尼短期小住之后，才避往倫敦，匆忙逃難中，就把他的所有畫作都拋棄了，有幾幅還是莫內替他放到倉庫里去的，但待他半年后回來時，發(fā)現這些畫已經遭到破壞，有些甚至損壞得無法修補。
畢莎羅在倫敦曾和莫內重逢，并與他一起發(fā)現了康斯塔伯、脫爾諾和波寧頓的繪畫，并受到感動和影響。他描繪倫敦城市和郊區(qū)的景致，并透過巴黎藝術品商人杜朗．魯耶賣出了幾幅作品。但是，對他來說成功尚未到來，他認為：“我的畫并沒有引起人們的注意，一點也沒有！”，他曾在給杜瑞的信中說道：“這樣的想法始終糾纏著我。”返回法國后，他定居旁瓦茲，一待就是十年。在這十年當中，為了養(yǎng)家糊口以及應付債務，他日以繼夜的工作。
這段時期他與阿爾芒．吉約曼和住在奧文尼．蘇爾．瓦茲的保羅．塞尚往來密切。1874年，“藝術家、畫家、雕塑家、版畫家與無名氏合作會社”成立了，這個團體向攝影家納達爾在卡普西尼林蔭大道，借到一個地方展出了一個月的時間，畢莎羅以五幅作品參加這個畫展，從此，他未曾在這類畫展中缺席過，甚至把他越來越多的風景畫拿出去參展。然而，在當時的藝術圈里，只有少數屈指可數的人去維護這些參展人，而批評和攻擊這類畫展的卻大有人在，例如，阿爾伯特．沃爾夫曾在上寫了一篇文章，無情地攻擊畢莎羅：“請諸位轉告畢莎羅先生：樹木不是紫色的，天也不是黃油油的，在任何地方都看不到他所畫的那種東西，任何人只要稍微有點頭腦，都不會接受這種亂七八糟的東西。
”065《溪旁洗腳的女子》1895年油彩．畫布73x92美國伊利諾州芝加哥藝術機構066《厄哈格尼的教會》1884年油彩．畫布66.8x54美國巴爾的摩沃爾特斯藝術博物館067《在彭退斯花園的珍妮．畢沙羅》1897年油彩．畫布73x60私人收藏輿論的無情批評并未對畢莎羅造成打擊，相反地他勇敢的去面對它，個性剛毅執(zhí)著、善良溫和的他，迫切需要牢固的友誼，于是他努力地促使這批畫家團結在一起，而這些畫家卻漸漸地脫離集體的畫展。直到七零年代末期，他才得到藝術批評界的青睞。
為了接近大眾，他獻身于以粉彩、蛋彩、扇貝和蝕刻制作一些色調偏淡的作品，從事純屬裝飾性的工作。在這個經濟優(yōu)渥的時期，使他得以在伊雷格尼購買了一所房子，安安靜靜地從事繪畫工作。80年代初，印象派團體徹底地解體，這時，他被秀拉和希涅克的“點描派”繪法所吸引，當秀拉和希涅克知道畢莎羅在支持他們時，還頗為自豪。畢莎羅在1886年所畫的《第厄普的鐵路》畫中，做到了絕對的點描主義手法。068《巴金庫爾的霧》1894年油彩．畫布33x41.3私人收藏069《彭退斯路日光》1874年油彩．畫布52.3x81.5美國麻州波士頓美術館070《沐浴者》1895年油彩．畫布35.3x27.3美國華盛頓區(qū)國家畫廊最后，他還是舍棄了與他志趣不相投合的點描主義，又重新按照自己的方式來作畫；
然而，畢莎羅除了一直為拮據的經濟所困外，又因患有眼疾，使他不能露天作畫，但這些困擾并未阻撓他繪畫的意愿，于是他改在畫室中工作，并且經常到盧昂、巴黎、第厄普和勒哈佛等地方小住，并且從他居住公寓的窗口或從旅館的房間，來描繪城市風光。畢莎羅的作品由于在法國和美國獲得成功，使他在一生中的最后十二年里得到寬慰和安定的生活。
在美國，經杜朗．魯耶的推薦而享有盛名，杜朗．魯耶還為他舉辦了一次個人畫展。畢莎羅一向與年輕人相處親密，并保持友好的關系，在繪畫研究方面還充當他們的顧問。他對先后印象派之間所發(fā)生的爭論感到驚奇，參加后印象派的高更和梵谷，則公認畢莎羅是他們的老師和典范。1903年11月，他在巴黎逝世，給人們留下的印象是：“他是一個具有偉大心靈的人，這個人對生活充滿熱情與愛戀。”071《雨天巴黎的廣場》1898年油彩．畫布73.66x91.44美國明尼蘇達州明尼阿玻里藝術機構072《冬天下午的杜來麗花園》1899年油彩．畫布73.3x92.4美國紐約大都會美術館073《春天早晨的杜來麗花園》1899年油彩．畫布73.3x92.1美國紐約大都會美術館074《樹林中浴者》1895年油彩．畫布60.3x73美國紐約大都會美術館075《盧昂港的汽船》1896年油彩．畫布45.7x54.6美國紐約大都會美術館076《冬天早晨的蒙馬特大道》1897年油彩．畫布64.8x81.3美國紐約大都會美術館077《盧昂的拉比沙利》1898年油彩．畫布81.3x65.1美國紐約大都會美術館078《伊拉格尼的洗衣女》1893年油彩．畫布45.7x38.1美國紐約大都會美術館079《冬天下午的杜來麗花園》1899年油彩．畫布73.7x92.1美國紐約大都會美術館080《伊拉格尼的白楊樹林》1895年油彩．畫布92.7x64.8美國紐約大都會美術館樹木的垂直效果，與田野的低矮，二者之間的對比關系，形成簡單的結構，把畢莎羅與其他印象派畫家的繪畫區(qū)別開來，使畢莎羅的繪畫具有一種寧靜、沉思感，而不再有"印象派"的緊張氣氛。
畢莎羅是印象主義之父，在經歷了分光主義畫法之后，在他的晚期又重回到明亮的風景畫土來，這些風景畫建立在完整而平衡的結構之上，顏色絢麗多彩，同時在明朗的色調和反光中，又顯得格外透明，也更加鮮艷。081《兩位農村婦女》1892年油彩．畫布89.5x116.5美國紐約大都會美術館082《彭退斯的駁船》1876年油彩．畫布46x54.9美國紐約大都會美術館083《蘋果和水壺》1872年油彩．畫布46.4x56.5美國紐約大都會美術館084《彭退斯附近風景》1878年油彩．畫布74x60美國紐約大都會美術館085《彭退斯的加來斯山丘》1867年油彩．畫布87x114.9美國紐約大都會美術館086《彭退斯道路上的牧牛者》1874年油彩．畫布54.9x92.1美國紐約大都會美術館087《倫敦水晶宮》1871年油彩．畫布47.2x73.5美國伊利諾州芝加哥藝術機構088《彭退斯的公共花園》1874年油彩．畫布60x73美國紐約大都會美術館089《瓦茲河附近的彭退斯》1873年油彩．畫布45.3x55美國麻州克拉克藝術中心090《下午的迪耶普港口》1902年油彩．畫布54.3x65.5私人收藏091《彭退斯草地上的白馬》1872年油彩．畫布46x55.2私人收藏092《塞登姆山丘附近》1871年油彩．畫布43.5x53.5美國德州華茲堡金柏莉美術館093《在厄哈格尼藝術家的花園》1898年油彩．畫布73.4x92.1美國華盛頓區(qū)國家畫廊094《冬天的陽光和雪》1870年油彩．畫布46x55.3西班牙馬德里提森波那米薩美術館095《早晨日光下的義大利大道》1897年油彩．畫布73.2x92.1美國華盛頓區(qū)國家畫廊096《彭退斯的花園》1882年油彩．畫布54.5x65.7私人收藏097《馬利港的塞納河》1872年油彩．畫布35.5x46.5私人收藏098《柵欄》1872年油彩．畫布37.8x45.7美國華盛頓區(qū)國家畫廊099《盧昂碼頭》1883年油彩．畫布46.3x55.7英國倫敦可陶德學院畫廊100《羅浮宮花園，雪效應》1900年油彩．畫布私人收藏101《勒阿弗爾的碼頭》1903年油彩．畫布66x100私人收藏102《圣歐安景觀》1876年油彩．畫布58.4x80.6美國康州耶魯大學藝術畫廊103《談話》1881年油彩．畫布65.3x54日本東京國立西洋美術館104《厄哈格尼的六月雨天》1898年油彩．畫布66.7x82.7美國伊利諾州芝加哥藝術機構105《采蘋果》1881年油彩．畫布65x54英國倫敦理查德．格林畫廊106《路徑》1889年油彩．畫布72.4x59.7美國密西根州底特律藝術機構107《路維希安景觀》1872年油彩．畫布41.3x54.7私人收藏畢莎羅向柯洛學習，決不是生搬硬套的模仿，而是一種特有的靈敏悟性，把柯洛的畫法完美地融入自己原有的熟練技巧和瀟灑格調之中，以極其自然的形態(tài)出現在畫面上。
畫中看到的既有柯洛影子，但更多的是畢莎羅自己的清新的空氣、明媚的陽光、柔和深遠的云天，給人的時空和色彩的感覺妙極了，這種印象的真實感能喚起每個人如同身臨其境的回憶。108《彭退斯的陰天》1876年油彩．畫布53.5x64荷蘭鹿特丹布尼根博物館——————————————改版，不小心咱們可能就走散了！給我們設為星標吧！
