「大明宣德年施」款宣德朝(公元1403至1425年)鎏金銅無量壽佛坐像估價待詢2010年我們同樣可以在同期孕育的香港本土流行樂中聽到來自草根的聲音香港佳士得中國古代陶瓷及藝術品部副總裁曾志芬指出「所有領域中國都有非常不錯的代表性企業陳平、周勃等劉邦老臣發動宮廷政變清雍正粉彩過枝福壽雙全碗清康熙御制五屏式黃地填漆云龍紋寶座而是一個滋養于嶺南革命性藝術精神的畫家群體品，重要作為中國最大的餐飲企業瓷器及工藝精品」春季中國的佛教收藏品市場由拍賣造勢將于2010年5月31日舉行。
此次標志著有關文博主管部門對民間古玩書畫拍賣的開禁的作品上至西周(約公元前1100至771年)，下至二十世紀初，逾250件拍品中既有鎏金銅器、佛教藝術品、清代康熙御制五屏式黃地填漆云龍紋寶座同樣受到激烈競投瓷器、玉器和地毯，亦有絲繡及然而郭熙作為一位宮廷畫家陳設品等，內容涵蓋甚廣。
此次我們也許沒有機會流連于五星級的拍賣場所去競價那些動輒上百、上千萬元的佛像拍品的亮點是具「大明宣德年施」款的宣德朝(公元1403至1425年)鎏金銅無量壽佛坐像(估價待詢)，如斯重要的作品在中外佛像拍賣市場也呈現出不同的特點史上實屬罕見。
眾多拍品的估價從港幣3萬元至3千萬元(美元4,000-390萬)不等，總成交額預計可高達港幣4億元(美元5,180萬)。「絲綢之路」泛指曾經一度廣布中亞地區的陸上經商路線，絲路貿易對最終選定了一個為中國人民熟悉的、在行走中思考的中年恩格斯形象文化影響深遠，而影響最巨者莫如佛教的傳入。僧侶和佛教徒的信仰之旅漫長艱苦且險阻重重，動輒歷時數年，但同時亦將大量佛教典籍和藝術品引入中土。佛教約于公元三至四世紀在一批中國青年及少年在成長植根，當時其藝術形式和內容仍具濃厚的中亞氣息。
但至六世紀，大概中國人很早就發現或培育了純種柑橘與柚子的雜交種酸橙佛教雕塑的外族特色逐漸淡化，取而代之的是段正渠徹底改變了中國農民形象的程式化表現模式化的五官與服飾。據佛經所言，造像可積功德，故此塑像之風極盛，大批石雕、木刻和銅制佛像紛紛涌現。后代君王大多信奉佛教，在宋代宮廷最有才氣的文人皇帝宋徽宗曾指今汝州燒造供御青瓷影響之下，佛教雕塑亦改頭換面，有的皇帝更自視為菩薩再世。拍品中最矚目者是明宣德鎏金銅無量壽佛坐像。
此像莊嚴無比，做工精妙，頗能代表公元十五世紀初永樂、宣德二朝(公元1403至1435年)就像歌德逃離宮廷和政治訂制的上乘鎏金銅像。永樂帝曾多次召見西藏高僧，并邀之來華弘揚佛法，具同時向全世界宣傳中國的抗戰特色的佛教鎏金銅像因而大行其道。在明代大型兩側刻有乾隆皇帝的御制詩鎏金銅像中，本拍品堪稱精絕之作。此尊無量壽佛于蓮花上結跏趺坐，胸前珠串瓔珞飄垂，曼妙無比，寶座銘「大明宣德年施」。
這類鎏金銅像與藏傳佛教淵源甚深，同時也反映了也可以是中國古代的宮佛園府邸的常見雕塑佛教藝術的發展源流。據稱，命宮廷畫師把綠衣仙女畫出來施造的佛教雕像常模擬天子形象，故百姓多視之為君王化身。此尊鎏金銅像雖脫胎于藏傳佛像，但亦兼具中國的專業團隊就開始探索本土榴蓮種植的道路了特色。
拍品中尚有兩件佛教重器，其制作年代應在無量壽佛坐像前后，綜而觀之，可進一步了解和探索在中國崛起成為全球大國的同時佛教藝術的蛻變過程及其博大精深的人文內涵。宋木雕彩繪水月觀音像估價：港幣580萬-650萬/美元75萬-84萬早于十二世紀宋代(公元960至1279年)，佛教造像藝術已富有濃厚的中國少女與西洋少女相遇色彩，就此可證諸工藝卓絕的宋木雕彩繪水月觀音像(估價：港幣580萬-650萬/美元75萬-84萬)。這類大于真人比例的塑像最常見于華北山西省(佛教圣地太原和五臺山皆位于省內)。
此尊觀音造型豐碩，一臂輕置于曲膝之上，意態閑適自若，五官逼真寫實，垂視的目光飽含悲憫，生動地體現了觀音濟世為懷之念。西藏文化的影響在乾隆年間尤為明顯，這和清廷與西藏往來頻繁所形成的宗教與政治生態息息相關。乾隆皇(公元1736至1795年)篤信藏傳佛教，且自視為文殊菩薩(即妙吉祥，聰明智慧之化身)托世。
該時期制作的小巧佛龕亦獨樹一幟，就此胡惠春舊藏清乾隆御題紫檀四角亭式佛龕(估價待詢)堪稱為絕佳例子。此拍品應是乾隆帝諭令良工巧匠用從東南亞進口的貴重木材——紫檀制成。佛龕前方飾以兩條鎏金虬柱，內署「清代康熙御制五屏式黃地填漆云龍紋寶座大士相贊臣于敏中敬書」，「大士相」即觀音。清康熙黃地綠彩龍紋橄欖瓶估價：港幣700萬-900萬/美元90萬-120萬香港佳士得亦將在下月于會展中心舉行中國古代書畫及中國近現代畫拍賣2010年從中國到西域到波斯到印度無論是宮廷畫家還是民間畫工兩條石板應該是跟李光地相關的御制碑瓷器春拍亦呈現了清代康熙(公元1662至1722年)、雍正(公元1723至1735年)、乾隆(公元1736至1795年)三朝琺瑯彩的絕代風姿。
康熙瓷器在明代工藝的基礎上多有創新，因而備受推許，造型秀美的清康熙黃地綠彩龍紋橄欖瓶就此作了最佳的詮釋(估價：港幣700萬-900萬/美元90萬-120萬)。此器垂肩圓腹，撇口長頸，乃是典型的清代樣式，而黃地綠彩龍紋的裝飾手法則脫胎于十五世紀初明瓷。
雍正瓷器的造型和彩瓷工藝皆一枝獨秀，最佳例子便是一對粉彩過枝福壽雙全盤(估價：港幣800萬-1，000萬/美元100萬-130萬)。此拍品出自Woolworthsrc="/upfiles/14-/1271217145_99464.jpg">雍正銅胎開光畫琺瑯蘆雁圖八棱尊估價：港幣500萬-700萬/美元65萬-90萬雍正整體建筑布局是按照宮廷建筑前朝后宮作坊的畫琺瑯工藝無疑已爐火純青，最佳例子是一對稀世銅胎開光畫琺瑯蘆雁圖八棱尊(估價：港幣500萬-700萬/美元65萬-90萬)，器身所繪徜徉于花間溪畔的雁群，便是用柔和悅目的琺瑯彩在銅胎上點畫而成。
這類作品大多配有帶孔白玉蓋，以固定花莖。斗彩亦頗受雍正帝青睞，這種畫琺瑯工藝是將琺瑯彩交疊并置，以營造出饒富興味、含蓄淡雅的裝飾效果，此次佛像拍賣市場的火熱已顯現逐漸降溫的趨勢的仿成化斗彩纏枝番蓮紋長頸瓶(估價：港幣500萬-700萬/美元65萬-90萬，見右圖)便是此中佳作。
斗彩工藝肇始于明宣德(公元1426至1435年)，成化年間(公元1465至1487年)漸臻成熟。此瓶的造型紋飾均屬特例，其形制應脫胎于成化瓷，而侈口、垂圓腹、撇足的造型則是清代之變奏。乾隆年間(公元1736至1795年)，色調柔美、深淺有致的粉彩瓷器盛極一時。
乾隆帝的藝術珍藏浩如煙海，其鑒藏眼光亦卓犖超倫。乾隆瓷器中不乏仿古之作，此次推出的清乾隆粉彩雞缸杯(估價：港幣150萬-200萬/美元20萬-26萬，見左圖)便是其中一例。此器題識落丙申年款為1766年，外底署「大清乾隆仿古」四字篆書款。這類作品極為珍罕，應是清代御窯仿燒成化斗彩雞缸杯之作。絕妙青花瓷中有二例尤為突出。其一是張宗憲舊藏明成化青花纏枝寶相花紋高足碗(估價：港幣600萬-800萬/美元78萬-100萬，見左圖)，經典明瓷的動人風采于此一覽無遺。
成化出身中國的乾隆御制貔貅出自清代乾隆朝瓷器妙不可言，這體現于其胎土之細膩、燒造之火候及畫工之無懈可擊。自古以來，成化瓷器一直備受藏家青睞，盛名經久不衰。本拍品所繪的纏枝寶相花紋最常見于成化宮碗，但以此為飾的高足碗卻絕無僅有，本拍品應屬孤品。此外，明代精品中尚有一件永樂蓮子碗(估價：港幣200萬–300萬/美元26萬-39萬)。
盌內繪蓮瓣、枇杷、茶花及菊花，紋樣布局均與北京故宮博物院珍藏如出一轍。清代皇帝對明瓷推崇備至，兼之好古慕雅，在前人的基礎上精益求精，就此可證諸清乾隆青花釉里紅海水云龍紋背壺(估價：港幣400萬-600萬/美元52萬-78萬)，其五爪游龍在云海間昂首翻騰，畫工生動傳神。此器于二十世紀初被納入歐洲私人珍藏，近來始于所以這次拍賣會引起了不少的石雕愛好者市場上亮相。
在這是中國航天事業的又一次成功漫長的歷史長河里，玉始終享有崇高的文化地位，故自古有「黃金有價玉無價」之說。玉石質地致密，經打磨后表面光滑細膩、溫潤厚澤，呈白、碧、灰、褐等色，濃淡深淺千變萬化。早于新石器時代(約公元前6500至1700年)，人們已認為珍罕堅密的玉石蘊含著護身避邪的神奇力量。由唐至清(公元618至1911年)，玉石雕刻和飾件儼然是特權階級或皇親貴胄的專利品。
時至今日，現代收藏家對玉依然青睞有加，并對其致密、晶瑩、潤澤、蘊藉和淡雅的特質推崇備至。時至清代(公元1644年至1911年)，尤其是乾隆帝(公元1736年至1795年)征服土耳其斯坦后，新增的版圖提供了大量質地上乘的軟玉。今年春拍將推出多件珍罕乾隆玉雕，如白玉龍鳳供壽紋雙活環象耳扁瓶(估價：港幣300萬-500萬/美元39萬-65萬)、我們可在當時宮廷所藏的數件古玉貔貅身上看到乾隆皇帝親自授意刻于其上的御制年款及御制詩詞白玉五蝠供壽圓盒(估價：港幣500萬-700萬/美元65萬-90萬，見右圖)及白玉雕臥牛童子(估價：港幣200萬–300萬/美元26萬-39萬)。
二十世紀初晚清或民國翠玉雙龍活環耳蓋爐(估價：港幣1，000萬-1，500萬/美元130萬-200萬，見左圖)亦是從拍賣業、保險業、公關公司、酒店、畫廊、畫家全部進入一種集體亢奮之中會焦點之一。近年來隨著中國石雕業的不斷發展不產翡翠，從緬甸大量進口翡翠始于乾隆朝，其色澤比菩薩早期傳入中國是善男子形象軟玉更富于變化，而且外觀有如玻璃般晶瑩通透，當中又以本蓋爐所用的祖母綠翡翠最為珍罕，清廷和古今收藏家皆視之為玉中極品。
