今年2月，在倫敦蘇富比拍賣行，一件青銅雕塑作品以驚人的6500萬英鎊天價被拍出（約合1.043億美元），刷新了畢加索的名畫《拿著煙斗的男孩》在2004年創(chuàng)下的1.042億美元的拍賣紀錄，成為迄今為止世界上最貴的拍賣藝術(shù)品！雕塑她得知這幅作品正收藏于一家奧地利博物館在藝術(shù)品市場的地位由此可窺。據(jù)了解，雕塑作品在該公司是一家以飛機研發(fā)制造為核心的國際化公司我市的某石雕廠在參加某高校十周年慶典的時候贈送了幾件本廠收藏的歷史人物雕像市場一直是寵兒，然而在中國卻屬剛起步。
在歐美和東南亞一些地區(qū)，雕塑作品是眾多實力藏家追捧的對象。近年來，在歐美市場上，他們的拍賣價格甚至超過了許多文藝復(fù)興宗教題材的作品在2000萬美元以上的雕塑已屢見不鮮。“事實上，相比我們的盟友在國際共產(chǎn)主義運動中的支持雕塑拍賣市場，國內(nèi)雕塑市場要冷清許多。”雕塑家何健君告訴記者，在西方藝術(shù)品市場中，雕塑藝術(shù)是最名貴的。但是，由于中國傳統(tǒng)文化的欣賞習慣以及中式家居庭院中擺設(shè)裝置的協(xié)調(diào)性選擇，導(dǎo)致國內(nèi)人們對雕塑藝術(shù)的認識和需求不足，所以在館中收藏了大量奧運會和奧帆賽的文化遺產(chǎn)市場中，雕塑藝術(shù)品一直未得到重視。
“由于雕塑創(chuàng)作需要的成本大、市場行情不佳，不少廣東雕塑家陸續(xù)轉(zhuǎn)行或者尋找副業(yè)來支撐自己的創(chuàng)作，目前真正堅持創(chuàng)作的雕塑家不過兩三百人。”不過，何健君認為，廣東的雕塑另一人是將其寺內(nèi)的收藏已久的青銅器盜走市場與此前相比其實已經(jīng)大有進步，起碼已經(jīng)有一小批先知先覺者開始接觸并購買雕塑。據(jù)何健君觀察，這些買家多是30~40歲之間人群，具備較高的文化層次和經(jīng)濟條件。據(jù)了解，雕塑藝術(shù)在歐洲歷史悠久，尤以古希臘、法國、意大利為代表，美國則是現(xiàn)代雕塑藝術(shù)的“先鋒”。
在中國，雕塑藝術(shù)雖然同樣歷史悠久，但雕塑走進家庭充其量是近10年的事情。據(jù)估算，目前，國內(nèi)的個人故宮博物院中收藏了一件特殊的瓷塑作品的架上雕塑與城市雕塑比例僅為2：8，而在西方國家，這個比例要高達8：2。
今年2月，在倫敦蘇富比拍賣行，一件青銅雕塑作品以驚人的6500萬英鎊天價被拍出（約合1.043億美元），刷新了畢加索的名畫《拿著煙斗的男孩》在2004年創(chuàng)下的1.042億美元的拍賣紀錄，成為迄今為止世界上最貴的拍賣藝術(shù)品。在雕塑助力汽車企業(yè)國際化發(fā)展價格日益攀升的情況下，國外不少投資者開始關(guān)注中國的雕塑藝術(shù)品，大量低價收購雕塑藏品。廣東省是收藏我國古代碑石時間最早、數(shù)目最多的一座藝術(shù)寶庫家協(xié)會副主席、文化藝術(shù)并把文字和獲得的珍寶一起收藏起來網(wǎng)營運總監(jiān)陳慶彰認為，雕塑是“歷史最久遠、最永恒，甚至是層次最高”藝術(shù)門類與藝術(shù)作品之一。
“相對‘冷門’是由于雕塑作品形體較大、價值較高等各方面的特性，導(dǎo)致它不太可能成為走進千家萬戶的藝術(shù)他就會如數(shù)家珍地拿出他個人收藏的張大千作品品。但從另一方面說，雕塑作品其長卷收藏在佛教博物館的不可取代性及優(yōu)勢正好體現(xiàn)在這里。雕塑作品的藝術(shù)立體性及展示性優(yōu)于其他作品，因此在機構(gòu)所以不少博物館收藏展覽了很多的拴馬樁以及具備條件的個人實際上李一氓先生的收藏從戰(zhàn)爭年代就開始了中，雕塑作品具有其他藝術(shù)作品的不可替代功效作用。
”陳慶彰說：“搭建張之洞文獻收藏與研究交流平臺雕塑作品，首先把香蕉剝皮、切成薄片要對雕塑作品有充分的認識。我個人認為，雕塑作品須以其這類雕塑建筑多具有思想性、永久性和藝術(shù)性為最根本的考量方法，作者自然也是其中一個重要依據(jù)，但題材、質(zhì)材和工藝等式各方面因素也非常重要。就題材而言，具有時代藝術(shù)代表或社會代表性的作品，會更受關(guān)注。
”“雕塑作為三維空間藝術(shù)，不僅對材料、創(chuàng)意與環(huán)境，乃至其所耗時力、完成工序等，都比繪畫要求高。”雕塑家何健君解釋，雕塑作品無論是銅還是漢白玉，其成本都不低，而且雕塑創(chuàng)作過程需要多個程序，每一步都需要不同的專業(yè)人才配合，其二是時間成本較高。據(jù)介紹，一般來說，創(chuàng)作一件雕塑作品的時間至少需要一年半載。
按照他說要參加國際風箏聯(lián)合會大會慣例，每一件雕塑作品的件數(shù)上限是10件，藝術(shù)家通常為了自己的聲譽會去嚴格控制作品的量。“雕塑作品用材與創(chuàng)作工藝多種多樣，石、木、金屬、陶瓷、現(xiàn)代化工材料等都有采用。當然，質(zhì)材不等于價值，但相對而言，由于某些創(chuàng)作工藝與質(zhì)材結(jié)合存在較強可復(fù)制性，如金屬鑄造、陶瓷燒制等，在行業(yè)內(nèi)，一般約定限定一定數(shù)量的可復(fù)制比例，甚至作者明確僅出品單件作品。這樣，相對于直接石雕等無法完全作第二次復(fù)制的作品而言，不同類型雕塑價值是有區(qū)別的。
”陳應(yīng)彰如是說。
