趙展天津美術學院雕塑系副主任、副教授，中國美術家協會會員、中國雕塑學會會員。1979年生于山東，本科、碩士研究生畢業于天津美術學院雕塑系并留校任教，2011年美國教授抽象雕塑研修班，2015年中央美術學院訪問學者。

個展：2008年“迷離的世界”趙展雕塑展中國北京琨空間聯展：2019年中國雕塑年鑒展2019第十屆國際袖珍雕塑展2019城中映物——特邀藝術家聯展2019同行——京津冀當代青年雕塑家提名展2019“學院熏風”藝術沙龍展2019“竹林雅集——當代藝術展”2018年第二屆深圳“琵鷺杯”公共藝術精英獎2018“行山—中國傳統文化的當代形塑”雕塑邀請展2018天津美術學院慶祝改革開放40周年作品展2018師壇錦瑟——全國高等美術院校優秀教師作品邀請展2018“青藍之夢”天津美術學院造型藝術學院師生優秀作品展2018藝術天津——“載”當代雕塑邀請展2018“渡口”當代雕塑與裝置作品展2018受邀參加2018西安美院國際雕塑家工作室、國際雕塑論壇2018曲陽國際雕塑邀請展2018首屆“彩塑中國”全國雕塑作品邀請展2018中國天津首屆公共藝術大展——裝置與動態藝術展2018為宅雕塑2018中國青年雕塑家邀請展2018中國水墨現場天津2018邀請展2018虹霓之約——海峽兩岸原創藝術交流展2017年首屆深圳“琵鷺杯”公共藝術精英賽精英獎2017“百年南藝雕塑回眸”全國高等藝術院校青年雕塑家邀請展2017中華人民共和國第十三屆運動會公共雕塑展2017藝術山西2016年濱海——2016天津當代公共藝術展2016世紀歸鴻—天津美術學院辦學110周年教師作品展2016詩性介域——中國當代抽象雕塑藝術邀請展2015首屆藝術紅島公共藝術雙年展2015天津美院臺灣藝大教師作品交流展2014第十二屆全國美術作品展2014第四屆中國長春世界雕塑大會首屆中國當代青年雕塑作品展2014南京國際美術展2014“意象坪山”中外雕塑名家作品邀請展2014天津美院臺灣藝大教師作品交流展2014“東方意象”雕塑名家作品邀請展2013天津美術學院教師雙年展2013第十屆中國藝術節全國優秀美術作品展2013首屆“春天杯”中國青年雕塑家邀請展2013中國雕塑年鑒展2012《東方藝術天津》天津著名藝術家作品展2012首屆中國抽象雕塑邀請展2012“五行和聲”當代雕塑展2011“凝固的旋律”國家大劇院邀請展2011首屆抽象雕塑高級研修班雕塑展2011“中國姿態”第二屆中國雕塑大展2011中國雕塑年鑒展2010年天津夏季達沃斯論壇藝術展2009年“環渤海新視線”慶祝新中國成立60周年美術大展2009十一屆全國美展天津展區銅獎2008年人文平臺——中國當代青年雕塑家實驗肖像作品展2008“澳門與奧運同行"體育美展2008“眾聲喧嘩”公共雕塑展2008第三屆北京國際雙年展2008“探索創新”中國中青年雕塑家作品邀請展二等獎2007“熔鑄空間”天津美術學院雕塑系教師作品展2007上海“泛雕塑”展奧運景觀雕塑方案征集大賽優秀獎全國巡展2005“黃天厚土”雕塑大展2005“和平、繁榮”雕塑展全國巡展2004中國臺州全國城市雕塑設計大賽一等獎2003上海國際雕塑與環境藝術展2003“藍色空間”雕塑展藝術品欣賞《自述》文趙展縱觀這幾年創作的不同時期，我的體驗不同、思考維度不同進而創作的面貌也發生著潛移默化的改變和延展。

作品的延續性，要從兩個方面去梳理：一個是思考方式的延續，另一個是創作方法上的延續。至于創作的方法上的延續我認為更多的是觀察的方法與角度以及在實踐操作過程中對于雕塑這個持續發展概念的理解。雕塑其實就是一個觀察和動手實操的過程，強調一種“直接塑造”的概念，是身體與主客觀材料無數次的“對抗”和“親密接觸”的空間物化。在這一過程中我認為自己的創作是從日常的經驗中提煉一種觀察事物的方法，同時也在闡述態度。

相對來說個體與客觀的物質世界之間的相互補充與相互約束形成了某種“秩序”。這種所謂的秩序必然也是相對的，當不能達成共識的時候就會形成崩塌或者局部的決裂。瘟疫、戰爭、畸形發展…生與消亡，在當下我們應該一直有一種危機意識。我們需要自己的“秩序”和“態度”。

“在工具理性推動進步的過程中是以犧牲內在自然為代價的。”這種交換理論從側面印證了痕跡的形成過程，詮釋了主動與被動關系，這與個體與本性方面的生命體驗不謀而合。地裂的痕跡、衣物的皺褶等等這些被我重復利用的元素可能都與我的個人生活體驗有關。一直以來我個人的觀察習慣都傾向于細微的物化，還在讀研究生時期就對雕塑跡象的材料物化以及痕跡的物象性產生了興趣，這種痕跡表象之下的神秘性總隱約透露著相互關系的存在。

2019年“十面”青年雕塑家提名展時唐堯老師給我寫的文章中提到了德里達的解構主義的理論——“持續發生的延異”。如果站在實證主義的角度分析雕塑痕跡所產生的物象性會是一種持續關系。這種暫時性、易傷性的脆弱痕跡和同時性、相對性的延異存在將會成為我這一階段創作不斷延續的主體。我希望的痕跡不僅僅是淺表屬性的紋理，而是雕塑內化的“蹤跡”與持續延異，像德里達所說：“延異是發生的，而不再是靜態的，是歷史的，而不是結構的”。